UUHAI debuta con Human Herds, un primer álbum que sitúa a la banda mongola dentro del folk metal, combinando metal moderno con elementos tradicionales propios de su cultura. El grupo está formado por siete músicos y utiliza instrumentos tradicionales junto a una base claramente metálica, sin presentarlo como un experimento puntual, sino como el eje central de su propuesta sonora.

Uno de los elementos más destacados del disco es el uso constante del canto gutural mongol (khoomei), integrado como una voz principal más dentro de las composiciones. A diferencia de otras bandas del entorno, el canto tradicional no aparece como un adorno, sino como un recurso estructural que define el ritmo, la atmósfera y el peso de las canciones. Este enfoque conecta directamente con la tradición musical del país.

El álbum se abre con “Beginning”, una introducción breve que prepara el terreno antes de dar paso al tema “Human Herds”. Esta canción funciona como una presentación clara del sonido del grupo: guitarras pesadas, percusión contundente y voces tradicionales que lideran el discurso. La letra aborda la relación del ser humano con la destrucción del planeta, sin ambigüedades ni mensajes velados.

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A lo largo del disco, UUHAI mantiene un equilibrio entre fuerza y accesibilidad. Canciones como “Uuhai” apuestan por estructuras más directas y estribillos fácilmente reconocibles, lo que explica su buena respuesta en directo. El tema actúa como una declaración de identidad del grupo y refuerza el componente colectivo y cultural de la banda.

El álbum también incluye cortes más orientados al metal contemporáneo, como “Dracula”, donde el protagonismo recae más en las guitarras y la base rítmica. Aunque el título se aleja del imaginario tradicional mongol, el tema mantiene coherencia con el resto del disco gracias al uso constante del canto gutural y a una producción homogénea.

En “Paradise”, la banda reduce ligeramente la agresividad para centrarse en una estructura más melódica, sin abandonar el enfoque folk. El tema destaca por su desarrollo más pausado y por un uso más marcado de las guitarras limpias, aportando variedad sin romper la línea general del álbum.

El cierre llega con “Secret History of the Mongols” (corte difusión), una canción más extensa que retoma el componente histórico y cultural del disco. Aquí UUHAI combina riffs más elaborados con pasajes donde el canto tradicional vuelve a tener un peso central, cerrando el álbum de forma coherente con el planteamiento mostrado desde el inicio.