El Death/Doom siempre fue un género que se movió en la fina línea entre lo pesado y lo emotivo. Que se consolidó desde la robustez profunda de sus riffs y la belleza trágica de sus melodías. Y de esta forma, encontró su marca construyendo estados de descomposición y florecimiento, dentro de una misma composición.
La música de Swallow The Sun no es la excepción. Y con más de 25 años de carrera a sus espaldas, ya son uno de los abanderados indiscutidos de este estilo. En este especial, nos vamos a sumergir en la historia y piel de sus integrantes. Revelando las claves que convirtieron a esta agrupación en los referentes que son a día de hoy.
Desde los inviernos más gélidos y oscuros
Provenientes de las tierras nórdicas y montañosas de Finlandia, Swallow The Sun nació en la primavera del año 2000 de la mano de su guitarrista y principal compositor, Juha Raivio. Y desde un comienzo, tenía en claro el rumbo musical que quería llevar adelante. Partiendo desde el nombre que se traduce como “tragar el sol” y proviene de los gélidos inviernos finlandeses y de relatos antiguos sobre criaturas mitológicas que devoraban el Sol. Historias que representaban el fin del mundo dentro de la cultura local.
Y es que tanto en el apartado musical como en el lírico, su líder se ha encargado de retratar ese frío invernal en su arte. Recurriendo a elementos temáticos como la melancolía, el dolor o la soledad para plasmar ese paisaje lúgubre propio de sus tierras.
Como resultado, las composiciones respiran intimidad. No siguen el clásico patrón estrofa-estribillo-estrofa, sino que son progresivas. Se caracterizan por poseer estructuras y melodías trágicas y desgarradoras, que confluyen de manera orgánica con aquellas inquietudes personales de sus músicos generando así un balance entre tensión y liberación. Entre luz y sombra.
Para ello, la construcción de pasajes y atmosferas resulta clave a la hora de exteriorizar aquellas emociones y sentimientos que la banda retrata con su música.
Del Death/Doom más tradicional a encontrar su voz en el duelo
Swallow The Sun debutó en 2003 con The Morning Never Came (2003), una obra que los supo poner en el mapa global del género. No obstante, conforme fue pasando el tiempo, supieron amoldarse a nuevas fórmulas y estilos, pero sin perder su esencia desgarradora. Con una discografía que comprende ya 9 álbumes, los finlandeses han sabido destacar a lo largo de su recorrido, con distintos trabajos.
- New Moon (2009): Producido por Jens Bogren, este disco consolidó el sonido melancólico de la banda, añadiendo una fuerte atmósfera cinematográfica y elementos del metal gótico a su tradicional esquema death/doom. Además que presenta el primer gran hit de la agrupación, Falling World.
- Songs from the North I, II & III (2015): Su obra más ambiciosa y alabada hasta la fecha. Un álbum triple donde la Parte I mantiene su death/doom clásico, la Parte II es completamente acústica y folk, y la Parte III cae en el funeral doom más extremo y asfixiante.
- When a Shadow Is Forced into the Light (2019): El disco más personal y cargado de dolor del grupo. Escrito por Juha Raivio tras el fallecimiento de su pareja y cantante Aleah Stanbridge en 2016, la obra gira en torno al duelo y luto. Y como afrontar la pérdida de un ser amado. Con notas que cargan con lágrimas y heridas reales, este lanzamiento se convirtió en una catarsis pública por parte de su compositor, y uno de los mejores valorados por la crítica.
Un núcleo compositivo sólido
A diferencia de otros grupos que viven con constantes cambios de formación en sus líneas, Swallow The Sun ha sabido mantener buena parte de sus filas a lo largo del tiempo, contando con variaciones en etapas muy determinadas. Lo que remarca la fortaleza interna y el sentido de unión de sus miembros.
Como hemos remarcado, gran parte de la escritura de las canciones pasa por las manos de su líder, Juha Raivio. Pero lo cierto es que la química y entendimiento entre músicos suele ser una base fundamental para que las composiciones de un grupo prosperen. Y en el caso de los finlandeses, eso se ve reflejado en la dinámica que mantiene su alma mater con el vocalista Mikko Kotamäki, quien lo viene acompañando desde sus inicios en la banda.
Kotamäki no sólo resulta ser la verbalización vocal de las tristes y nostálgicas notas que compone Raivio, sino que es su mano derecha a la hora de terminar de pulir ideas y conceptos. Actúa como su consejero a la hora maquetar las partes en las que entran los guturales profundo del death metal y en las que se requiere de una voz más limpia y delicada.
Por su parte, Matti Honkonen es el otro pilar de la alineación que se ha mantenido en su puesto de bajista desde que se fundó la banda. Participando en la grabación total de los nueve álbumes de estudio y conservando su sólido y profundo estilo rítmico con su instrumento. Otro sello indiscutido dentro del sonido de Swallow The Sun.
Actualidad y Shinning Over South America
Como parte de su nueva gira por Sudamérica promocionando su más reciente lanzamiento discográfico, Shinning (2024), la banda se va a estar presentando en Argentina el próximo 13 de agosto, en el Teatrito, para seguir expandiendo la melancolía nórdica de su música. Ahora con un enfoque más melódico, pero sin perder de vista la furia y tristeza que siempre los ha caracterizado.
Una noche invernal e ideal para sumergirse en la profundidad del death/doom más oscuro y emotivo. Las entradas ya están disponibles a través de la plataforma Passline.
El Death/Doom siempre fue un género que se movió en la fina línea entre lo pesado y lo emotivo. Que se consolidó desde la robustez profunda de sus riffs y la belleza trágica de sus melodías. Y de esta forma, encontró su marca construyendo estados de descomposición y florecimiento, dentro de una misma composición.
La música de Swallow The Sun no es la excepción. Y con más de 25 años de carrera a sus espaldas, ya son uno de los abanderados indiscutidos de este estilo. En este especial, nos vamos a sumergir en la historia y piel de sus integrantes. Revelando las claves que convirtieron a esta agrupación en los referentes que son a día de hoy.
Desde los inviernos más gélidos y oscuros
Provenientes de las tierras nórdicas y montañosas de Finlandia, Swallow The Sun nació en la primavera del año 2000 de la mano de su guitarrista y principal compositor, Juha Raivio. Y desde un comienzo, tenía en claro el rumbo musical que quería llevar adelante. Partiendo desde el nombre que se traduce como “tragar el sol” y proviene de los gélidos inviernos finlandeses y de relatos antiguos sobre criaturas mitológicas que devoraban el Sol. Historias que representaban el fin del mundo dentro de la cultura local.
Y es que tanto en el apartado musical como en el lírico, su líder se ha encargado de retratar ese frío invernal en su arte. Recurriendo a elementos temáticos como la melancolía, el dolor o la soledad para plasmar ese paisaje lúgubre propio de sus tierras.
Como resultado, las composiciones respiran intimidad. No siguen el clásico patrón estrofa-estribillo-estrofa, sino que son progresivas. Se caracterizan por poseer estructuras y melodías trágicas y desgarradoras, que confluyen de manera orgánica con aquellas inquietudes personales de sus músicos generando así un balance entre tensión y liberación. Entre luz y sombra.
Para ello, la construcción de pasajes y atmosferas resulta clave a la hora de exteriorizar aquellas emociones y sentimientos que la banda retrata con su música.
Del Death/Doom más tradicional a encontrar su voz en el duelo
Swallow The Sun debutó en 2003 con The Morning Never Came (2003), una obra que los supo poner en el mapa global del género. No obstante, conforme fue pasando el tiempo, supieron amoldarse a nuevas fórmulas y estilos, pero sin perder su esencia desgarradora. Con una discografía que comprende ya 9 álbumes, los finlandeses han sabido destacar a lo largo de su recorrido, con distintos trabajos.
- New Moon (2009): Producido por Jens Bogren, este disco consolidó el sonido melancólico de la banda, añadiendo una fuerte atmósfera cinematográfica y elementos del metal gótico a su tradicional esquema death/doom. Además que presenta el primer gran hit de la agrupación, Falling World.
- Songs from the North I, II & III (2015): Su obra más ambiciosa y alabada hasta la fecha. Un álbum triple donde la Parte I mantiene su death/doom clásico, la Parte II es completamente acústica y folk, y la Parte III cae en el funeral doom más extremo y asfixiante.
- When a Shadow Is Forced into the Light (2019): El disco más personal y cargado de dolor del grupo. Escrito por Juha Raivio tras el fallecimiento de su pareja y cantante Aleah Stanbridge en 2016, la obra gira en torno al duelo y luto. Y como afrontar la pérdida de un ser amado. Con notas que cargan con lágrimas y heridas reales, este lanzamiento se convirtió en una catarsis pública por parte de su compositor, y uno de los mejores valorados por la crítica.
Un núcleo compositivo sólido
A diferencia de otros grupos que viven con constantes cambios de formación en sus líneas, Swallow The Sun ha sabido mantener buena parte de sus filas a lo largo del tiempo, contando con variaciones en etapas muy determinadas. Lo que remarca la fortaleza interna y el sentido de unión de sus miembros.
Como hemos remarcado, gran parte de la escritura de las canciones pasa por las manos de su líder, Juha Raivio. Pero lo cierto es que la química y entendimiento entre músicos suele ser una base fundamental para que las composiciones de un grupo prosperen. Y en el caso de los finlandeses, eso se ve reflejado en la dinámica que mantiene su alma mater con el vocalista Mikko Kotamäki, quien lo viene acompañando desde sus inicios en la banda.
Kotamäki no sólo resulta ser la verbalización vocal de las tristes y nostálgicas notas que compone Raivio, sino que es su mano derecha a la hora de terminar de pulir ideas y conceptos. Actúa como su consejero a la hora maquetar las partes en las que entran los guturales profundo del death metal y en las que se requiere de una voz más limpia y delicada.
Por su parte, Matti Honkonen es el otro pilar de la alineación que se ha mantenido en su puesto de bajista desde que se fundó la banda. Participando en la grabación total de los nueve álbumes de estudio y conservando su sólido y profundo estilo rítmico con su instrumento. Otro sello indiscutido dentro del sonido de Swallow The Sun.
Actualidad y Shinning Over South America
Como parte de su nueva gira por Sudamérica promocionando su más reciente lanzamiento discográfico, Shinning (2024), la banda se va a estar presentando en Argentina el próximo 13 de agosto, en el Teatrito, para seguir expandiendo la melancolía nórdica de su música. Ahora con un enfoque más melódico, pero sin perder de vista la furia y tristeza que siempre los ha caracterizado.
Una noche invernal e ideal para sumergirse en la profundidad del death/doom más oscuro y emotivo. Las entradas ya están disponibles a través de la plataforma Passline.
