¿Que son nuestros gustos si no otra cosa que lo que necesitamos escuchar en cada momento de nuestra vida? Atado a cada emoción, a lo que nos sucede, lo que vemos, lo que pensamos, lo que creemos. Solo de algo estoy totalmente seguro y es que nuestras percepciones sobre la vida misma cambian y con ello, también nuestros gustos musicales. Quizás, a veces, para los músicos esta afirmación también es válida cuando llega la hora de hacer su música. Es común entonces que existan bandas que difícilmente se casen con los géneros, etiquetas o rótulos, en pos de la búsqueda de versatilidad emocional de sus obras. Hay artistas que reflejaron sus inicios musicales de una forma completamente diferente a lo que hoy nos ofrecen a nivel musical. Hay bandas, como Death SS, que definitivamente son un inmejorable ejemplo de lo que les estoy hablando.

Death SS es una agrupación italiana con una longeva carrera dentro de la escena del metal italiano (y un poco fuera de ella también) que por sus características califica muy bien como banda de culto. Steve Sylvester es prácticamente el progenitor de este proyecto y quien pujó desde un primer momento por su consolidación. Speed metal, doom, la imagen característica del shock rock, elementos de black metal y hasta influencias en dicho género es lo que podemos encontrar en sus inicios. Un poco de heavy luego, para virar al metal industrial, volver al heavy y llegar al día de hoy con The Entity, su más reciente álbum, una propuesta de metal llena de elementos góticos, hard rock, aor, sinfónicos e industrial.

The entity es un álbum de índole conceptual que está inspirado en obras literarias de Aleister Crowley, como así también en los personajes del imaginario de Robert Louis Stevenson y James Hogg, algo que no me sorprende para una banda como esta que tranquilamente la podemos emparentar con otras como Alice Cooper (una de sus principales influencias). Esta magistral obra comienza con una pieza inspirada en el poema de Crowley “Ave Adonai”, que con un solitario órgano al inicio nos adelanta la tetricidad con la que nos encontraremos en el resto del álbum. Unas voces operísticas de fondo adornan esta canción que redondea un gran comienzo de disco.

“Justified Sinner” en segundo lugar, single promocional al mismo tiempo y que nace inspirado en la obra de James Hogg, es una canción que respeta el sello del disco. No mucho para decir sobre este tema que no haya descrito aún (aunque tampoco para el resto). “Posessión” es una canción con un tempo considerablemente más rápido, enérgica y un estribillo que repite el nombre de la misma. El solo excepcional destaca por el resto de los segmentos de la canción. Un tímido theremín se hace oír a la pasada. Lo que viene de inmediato es “Dr. Jekyll & Sister Hyde” que no hace falta aclarar que está inspirada en la película británica del mismo nombre (y esta, a su vez, en la obra de Robert Louis Stevenson). No mucho de mi agrado y aunque a esta altura uno podría recriminarle a The Entity la falta de estructuras diferentes, no hay que olvidar que a un álbum conceptual hay que pensarlo como un todo y no como piezas aisladas.

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De nuevo los órganos tétricos para presentar “Two Souls” que luego explota con un riff cuasi power metal que será constante hasta el final de la misma pero que nunca quisiéramos dejarlo de escuchar. Un gran shock de energía para el gimnasio.

Punto y aparte para lo próximo, porque “Out To Get Me” es la primer power balada del disco. Acá nos encontramos con unas estrofas que vagan entre la tranquilidad y pasividad de la voz de Steve hasta que llega el estribillo para desatar un grito desesperado de alguien que escapa del mismísimo infierno (Claro que en sentido metafórico… ¿O no?). “Hell Is Revelead” con unas fantásticas guitarras gemelas y una gran actuación de estas en líneas generales, abre la segunda mitad del disco. “Love Until Death” tiene un comienzo con una melodía que me fascina. Una canción que coquetea nuevamente con los elementos musicales de las power baladas y que subo al podio de favoritas. “The Whitechapel Wolf” es una canción que no me logra atrapar por completo pero que mantiene mínimamente el nivel general del disco.

Luego nos encontramos con una pieza que se acerca más a un rock clásico de los 60s. Hablamos de “The Evil Painter” construida con algunas escalas y órganos típicos de la época o al menos esa es la vibra que me da. “Cimiterra” es uno de los puntos fuertes del álbum. Con una fuerte presencia del sonido de un theremín, volvemos al punto cúspide de lo tétrico de la obra. Un excelente puente ejecutado con las guitarras une el final del estribillo con el comienzo de una nueva estrofa. El solo espectacular condecora a Cimiterra como una de las mejores canciones. “Evil Never Dies” en la última ubicación, es nuevamente un shock de energía. Tempos nuevamente en otra velocidad, un pre-estribillo que nos pone un poco ansiosos por lo que viene.

Sin duda alguna The Entity redondea un gran trabajo, una gran obra y pone en evidencia toda la experiencia de una leyenda como Steve Sylvester. Como particularidad, en esta ocasión, Steve trabajo de la mano del aclamado productor Tom Dalgety, conocido por sus trabajos con Ghost, Rammstein, Pixies, Opeth, entre otros tantos. Y vaya que si se nota la excelencia de este dúo productor. ¿La portada? Simplemente una genialidad. Bien sabemos que a lo largo de su carrera han sido mas controversiales que otra cosa y que eso, ayuda mucho a la hora de llegar a su música porque ¿Quién no quisiera ver que hay detrás de la caratula de un tipo que parece recién traído desde la profundidad de las tinieblas? Como bien saben, siempre acompañan a Steve diferentes músicos así que por esta ocasión no hare reparos en quienes conforman Death SS en su totalidad.

A decir verdad, este disco realmente me ha gustado. Un disco que me recuerda a la primera vez que escuché Trash y Hey Stoopid de Alice Cooper, o que por lo menos me recuerda a las producciones musicales de finales de los 80s. Una producción natural y orgánica y que debe pensarse como un todo por su impronta de álbum conceptual, tal como The Crimson Idol de WASP. Una historia musical que se relata en diferentes capítulos y que a cualquiera que quiera pasar un buen rato y que guste de la literatura clásica de terror como a Steve, no debería dudar ni un segundo en darle una oportunidad.