Mayo no se quedó atrás y nos tiró encima varios discos que nos volaron la cabeza. En este especial, te contamos cuáles fueron los tres que no pararon de sonar en TTH: esos que, por una razón u otra, se ganaron su lugar a puro mérito. Si todavía no los escuchaste, ¿Qué estás esperando?

1 – Bury Tomorrow – Will You Haunt Me, With That Same Patience

Bury Tomorrow regresa en 2025 con Will You Haunt Me, With That Same Patience, un álbum sólido pero que no alcanza la fuerza de The Seventh Sun. El inicio con “To Dream To Forget” promete, aunque su impacto se ve limitado por una interpretación vocal menos intensa. Tom Prendergast aporta un enfoque más contenido que no siempre encaja con la energía instrumental. En contraste, Daniel Winter-Bates ofrece una de sus mejores actuaciones, especialmente en “Villain Arc”, donde sus gritos alcanzan un nuevo nivel de brutalidad. El disco tiene buenos momentos, aunque no logra superar sus dos antecesores inmediatos.

2 – Fallen At Dawn – Omnia

Desde Madrid llega uno de los discos que, sin duda, estará en mi Top 10 del año. Se trata de un álbum compuesto casi en su totalidad por canciones que la banda fue lanzando como singles a lo largo del tiempo, y que ahora se reúnen para formar una auténtica joya para los fans del metalcore y el post-hardcore. Con una producción sonora impecable y muy cuidada, este trabajo no solo consolida el estilo del grupo, sino que también demuestra su evolución y madurez musical.

3 – Novelists – Coda

CODA muestra al grupo Frances explorando nuevos caminos con valentía, aunque no siempre con acierto. Camille Contreras aporta frescura y versatilidad, brillando especialmente en temas como “Sleepless Nights”, donde la banda recupera su esencia progresiva con gran acierto. Aunque el álbum carece de cohesión total entre sus momentos melódicos y pesados, y algunos experimentos como “Maldición de la Bruga” no terminan de funcionar, la intención de evolucionar es clara y valiosa. Pese a ciertos altibajos, CODA ofrece momentos de gran calidad e identidad, dejando la sensación de que lo mejor de esta nueva etapa aún está por llegar.

1 – …And Oceans – The Regeneration Itinerary

Tras haberse establecido como la respuesta finlandesa a Emperor en los noventas, …And Oceans inauguraron su entrada al siglo XXI con una extraña mezcla de sonidos extremos y electrónicos en su peculiar A.M.G.O.D. (2001). Tras cambiar su nombre y separarse, en 2020 volvieron a editar material con Cosmic World Mother y en 2022 lo siguieron con As In Gardens So In Tombs, ambos trabajos que tenían a …And Oceans volviendo a esos sonidos de black metal sinfónico de los noventas. Pero para este The Regeneration Itinerary tenemos a la banda explorando ese sonido electrónico de mitad de su carrera, aunque sea por momentos: la mayor parte del álbum sigue la fórmula sinfónica, pero tenemos canciones como la inicial “Inertiae” donde de repente las guitarras dejan lugar a los beats electrónicos. Los blast beats, las guitarras ultra distorsionadas y los gritos guturales siguen estando, pero además de sostenerse solo también causa expectativa sobre lo que podría ser el siguiente paso de la banda.

2 – Dalriada – Magvető

Dalriada es una agrupación húngara que con este Magvető llega a su decimosegundo álbum de estudio. En términos generales la banda practica un folk metal bastante estándar, o al menos lo practica de la manera que uno se imagina al escuchar ese término, con una parte metalera fuertemente afincada en el power metal y un acompañamiento de teclados y violín, este último siendo el ingrediente principal del sonido del grupo. Una de las características de las canciones de Dalriada, obviamente cantadas en húngaro, está en el uso de voces femeninas y masculinas tanto limpias como guturales, dando un triplete de estilos que se complementan muy bien. Un disco muy recomendado para los fans del folk metal que busquen nuevos lugares que descubrir.

3 – Koenjihyakkei – Live at Club Goodman

La idea de un álbum en vivo generando expectativa e interés en estos días de Youtube y Spotify es un tanto complicada de imaginar, pero creo que hay casos específicos donde esto es posible. Ese es el caso de Live At Club Goodman, el álbum en vivo editado por el conjunto japonés Koenjihyakkei en mayo de este año. Grabado en el Club Goodman de Tokio en 2020, este álbum captura el viaje de rock progresivo retorcido y delirante marca registrada de la banda liderada por el baterista y cantante Tatsuya Yoshida y sus acompañantes en este viaje a través de lo más retorcido que se puede hacer con un instrumento. Ya escucharlos en estudio es impresionante, pero la idea de que todo esto se está tocando en vivo con todos los músicos agrega mucho a la experiencia, y lo recomendaría para meterse en la obra de esta particular banda.

1 – Interceptor – Metal Death

En esta ábum encontrarás una descarga cruda de speed metal que mantiene viva la llama de Venom pero empieza a explorar nuevos terrenos. Interceptor da un paso adelante respecto a su debut con riffs más trabajados, guiños al doom y al hard rock, y una producción sin adornos que refuerza su actitud salvaje.

2 – Sleep Token – Even in Arcadia

Una de las propuestas más audaces del metal moderno. El álbum explora sin miedo territorios de pop, soul, R&B y electrónica, sin perder de vista su esencia pesada. Con una producción cuidada y un enfoque emocional que atraviesa cada track, la banda refuerza su identidad camaleónica y su capacidad para sorprender.

Lee la reseña completa AQUI

3 – Death SS – The Entity

Una obra oscura, teatral y magnética donde Death SS reafirma su legado en el horror metal. Con inspiración en Aleister Crowley, Jack el Destripador y la literatura gótica, el disco mezcla heavy metal clásico con rock siniestro en un viaje conceptual atrapante. Un álbum entretenido, potente y fiel al espíritu de la banda. Uno de los lanzamientos más llamativos del año para fanáticos del ocultismo sonoro.

Lee la reseña completa AQUI

1 – Moonlight Haze – Beyond

Gran disco gran. Una obra que llegó a mi por la temprana posibilidad de hacer una reseña en el pasado mes de abril. Me rememoró mucho a la época de Nightwish con Anette Olzon. Hay de todo, power, sinfonico, voces limpias, armonías, guturales, colaboraciones. Una producción totalmente orgánica.

Lee la reseña completa AQUI

2 – Slow Fall – Blood Eclipse

Siempre digo que el death metal dependiendo de la banda, puede ser hermoso u horripilante. En este caso me quede encantado con esta banda que no conocía. Finlandeses (no podían ser de otro lugar) que hacen un excelente death metal melódico.

3 – Slumbering Sun – Starmony

Me levante un día con ganas de escuchar mucho doom metal y entre tantas bandas que no llenaron mis expectativas me topé con este disco que si logro cumplir. Banda relativamente nueva que con este segundo disco promete muchísimo.

Mayo no se quedó atrás y nos tiró encima varios discos que nos volaron la cabeza. En este especial, te contamos cuáles fueron los tres que no pararon de sonar en TTH: esos que, por una razón u otra, se ganaron su lugar a puro mérito. Si todavía no los escuchaste, ¿Qué estás esperando?

1 – Bury Tomorrow – Will You Haunt Me, With That Same Patience

Bury Tomorrow regresa en 2025 con Will You Haunt Me, With That Same Patience, un álbum sólido pero que no alcanza la fuerza de The Seventh Sun. El inicio con “To Dream To Forget” promete, aunque su impacto se ve limitado por una interpretación vocal menos intensa. Tom Prendergast aporta un enfoque más contenido que no siempre encaja con la energía instrumental. En contraste, Daniel Winter-Bates ofrece una de sus mejores actuaciones, especialmente en “Villain Arc”, donde sus gritos alcanzan un nuevo nivel de brutalidad. El disco tiene buenos momentos, aunque no logra superar sus dos antecesores inmediatos.

2 – Fallen At Dawn – Omnia

Desde Madrid llega uno de los discos que, sin duda, estará en mi Top 10 del año. Se trata de un álbum compuesto casi en su totalidad por canciones que la banda fue lanzando como singles a lo largo del tiempo, y que ahora se reúnen para formar una auténtica joya para los fans del metalcore y el post-hardcore. Con una producción sonora impecable y muy cuidada, este trabajo no solo consolida el estilo del grupo, sino que también demuestra su evolución y madurez musical.

3 – Novelists – Coda

CODA muestra al grupo Frances explorando nuevos caminos con valentía, aunque no siempre con acierto. Camille Contreras aporta frescura y versatilidad, brillando especialmente en temas como “Sleepless Nights”, donde la banda recupera su esencia progresiva con gran acierto. Aunque el álbum carece de cohesión total entre sus momentos melódicos y pesados, y algunos experimentos como “Maldición de la Bruga” no terminan de funcionar, la intención de evolucionar es clara y valiosa. Pese a ciertos altibajos, CODA ofrece momentos de gran calidad e identidad, dejando la sensación de que lo mejor de esta nueva etapa aún está por llegar.

1 – …And Oceans – The Regeneration Itinerary

Tras haberse establecido como la respuesta finlandesa a Emperor en los noventas, …And Oceans inauguraron su entrada al siglo XXI con una extraña mezcla de sonidos extremos y electrónicos en su peculiar A.M.G.O.D. (2001). Tras cambiar su nombre y separarse, en 2020 volvieron a editar material con Cosmic World Mother y en 2022 lo siguieron con As In Gardens So In Tombs, ambos trabajos que tenían a …And Oceans volviendo a esos sonidos de black metal sinfónico de los noventas. Pero para este The Regeneration Itinerary tenemos a la banda explorando ese sonido electrónico de mitad de su carrera, aunque sea por momentos: la mayor parte del álbum sigue la fórmula sinfónica, pero tenemos canciones como la inicial “Inertiae” donde de repente las guitarras dejan lugar a los beats electrónicos. Los blast beats, las guitarras ultra distorsionadas y los gritos guturales siguen estando, pero además de sostenerse solo también causa expectativa sobre lo que podría ser el siguiente paso de la banda.

2 – Dalriada – Magvető

Dalriada es una agrupación húngara que con este Magvető llega a su decimosegundo álbum de estudio. En términos generales la banda practica un folk metal bastante estándar, o al menos lo practica de la manera que uno se imagina al escuchar ese término, con una parte metalera fuertemente afincada en el power metal y un acompañamiento de teclados y violín, este último siendo el ingrediente principal del sonido del grupo. Una de las características de las canciones de Dalriada, obviamente cantadas en húngaro, está en el uso de voces femeninas y masculinas tanto limpias como guturales, dando un triplete de estilos que se complementan muy bien. Un disco muy recomendado para los fans del folk metal que busquen nuevos lugares que descubrir.

3 – Koenjihyakkei – Live at Club Goodman

La idea de un álbum en vivo generando expectativa e interés en estos días de Youtube y Spotify es un tanto complicada de imaginar, pero creo que hay casos específicos donde esto es posible. Ese es el caso de Live At Club Goodman, el álbum en vivo editado por el conjunto japonés Koenjihyakkei en mayo de este año. Grabado en el Club Goodman de Tokio en 2020, este álbum captura el viaje de rock progresivo retorcido y delirante marca registrada de la banda liderada por el baterista y cantante Tatsuya Yoshida y sus acompañantes en este viaje a través de lo más retorcido que se puede hacer con un instrumento. Ya escucharlos en estudio es impresionante, pero la idea de que todo esto se está tocando en vivo con todos los músicos agrega mucho a la experiencia, y lo recomendaría para meterse en la obra de esta particular banda.

1 – Interceptor – Metal Death

En esta ábum encontrarás una descarga cruda de speed metal que mantiene viva la llama de Venom pero empieza a explorar nuevos terrenos. Interceptor da un paso adelante respecto a su debut con riffs más trabajados, guiños al doom y al hard rock, y una producción sin adornos que refuerza su actitud salvaje.

2 – Sleep Token – Even in Arcadia

Una de las propuestas más audaces del metal moderno. El álbum explora sin miedo territorios de pop, soul, R&B y electrónica, sin perder de vista su esencia pesada. Con una producción cuidada y un enfoque emocional que atraviesa cada track, la banda refuerza su identidad camaleónica y su capacidad para sorprender.

Lee la reseña completa AQUI

3 – Death SS – The Entity

Una obra oscura, teatral y magnética donde Death SS reafirma su legado en el horror metal. Con inspiración en Aleister Crowley, Jack el Destripador y la literatura gótica, el disco mezcla heavy metal clásico con rock siniestro en un viaje conceptual atrapante. Un álbum entretenido, potente y fiel al espíritu de la banda. Uno de los lanzamientos más llamativos del año para fanáticos del ocultismo sonoro.

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1 – Moonlight Haze – Beyond

Gran disco gran. Una obra que llegó a mi por la temprana posibilidad de hacer una reseña en el pasado mes de abril. Me rememoró mucho a la época de Nightwish con Anette Olzon. Hay de todo, power, sinfonico, voces limpias, armonías, guturales, colaboraciones. Una producción totalmente orgánica.

Lee la reseña completa AQUI

2 – Slow Fall – Blood Eclipse

Siempre digo que el death metal dependiendo de la banda, puede ser hermoso u horripilante. En este caso me quede encantado con esta banda que no conocía. Finlandeses (no podían ser de otro lugar) que hacen un excelente death metal melódico.

3 – Slumbering Sun – Starmony

Me levante un día con ganas de escuchar mucho doom metal y entre tantas bandas que no llenaron mis expectativas me topé con este disco que si logro cumplir. Banda relativamente nueva que con este segundo disco promete muchísimo.