Redes Sociales:

Redes Sociales:

NOTICIAS / AGENDA / CRONICAS / ENTREVISTAS / RESEÑAS / ESPECIALES / CONTACTO
Nile: Excavando en las tumbas y mitos

Nile: Excavando en las tumbas y mitos

No hay dudas que Nile se forjó de un nombre y una identidad en el Death Metal. Su peculiar enfoque y temática en la mitología egipcia los volvió en un […]

Agenda Dinamarca: Marzo 2026

Agenda Dinamarca: Marzo 2026

La agenda de Track To Hell para marzo en Copenhague se presenta repleta de conciertos de rock, punk y metal, combinando el talento de bandas consolidadas con nuevas propuestas de […]

Agenda Argentina: Marzo 2026

Agenda Argentina: Marzo 2026

La agenda de Track To Hell para marzo en Buenos Aires llega cargada de shows de rock, punk y metal, con propuestas de bandas consagradas y proyectos emergentes. Durante todo […]

Agenda España: Marzo 2026

Agenda España: Marzo 2026

La agenda de Track To Hell para marzo en España viene repleto de conciertos de rock, punk y metal con propuestas tanto de bandas consagradas como de proyectos emergentes. A […]

VOLA: La nueva sensación de Metal Progresivo

VOLA: La nueva sensación de Metal Progresivo

Dentro del marco de bautismos de fuegos tenemos en este 2026, el de VOLA es uno de los que más promete. Reconocidos dentro de la escena progresiva moderna europea, los […]

AMARANTHE: Un metal moderno de vieja escuela

AMARANTHE: Un metal moderno de vieja escuela

De la mano de ICARUS MUSIC, el viernes 24 de abril de 2026 tendrá lugar la tercera presentación de los suecos de AMARANTHE en tierras argentinas en El Teatrito (Sarmiento […]

Symphony X: Cinco aspectos claves del grupo

Symphony X: Cinco aspectos claves del grupo

A estas alturas, el nombre de Symphony X es prácticamente sinónimo de Metal Progresivo. Hablar de ellos implica hacerlo de una de las mayores instituciones del género. Un grupo que […]

Feuerschwanz: Portando la armadura brillante del folk metal

Feuerschwanz: Portando la armadura brillante del folk metal

Por primera vez, en el marco del “Knightclub Tour”, Feuerschwanz tomara por asalto El Teatrito (Sarmiento 1752, CABA) el jueves 23 de abril de 2026 para enfrentarse a los fans […]

Visions Of Atlantis: Sinfonía Pirata

Visions Of Atlantis: Sinfonía Pirata

Dentro del tsunami de visitas internacionales que nos depara este 2026, de la mano de Icarus Music el viernes 24 de abril de 2026 se estarán presentando en la Argentina […]

Los Discos Más Escuchados de Enero 2026

Los Discos Más Escuchados de Enero 2026

El primer mes del año nos ha dejado mucho material interesante y desde TracktoHell, queremos recomendaros los discos que más nos han cautivado en estos últimos 31 días. 1) ChRocktikal […]


Nita Strauss y la apropiación musical en estos tiempos
thumb image

Hace varios días, la guitarrista norteamericana Nita Strauss ha estado en el ojo de la tormenta, ya que tras anunciar su salida de la banda de Alice Cooper, en la cual ha estado como guitarrista principal durante los últimos ocho años, Nita ha confirmado su presencia en la próxima gira mundial de la cantante Demi Lovato, más conocida por hacer un estilo pop, aunque tiene alguna que otra canción cercana al pop-rock como pueden ser “Remember December” o su último y potente single “Substance” cercano al sonido de artistas como Avril Lavigne y Stand Atlantic.

El problema ha venido con la cantidad de “metaleros gruñones” ofendidos porque la rubia guitarrista dejase a un artista tan importante como Cooper, para embarcarse en una aventura con Lovato, que es una artista mucho más “comercial” y que está a las antípodas de lo que Nita hacía con Cooper.

Y yo me pregunto, ¿por que seguimos intentando adueñarnos de las preferencias musicales e incluso laborales de nuestros artistas favoritos? y aún más allá voy, ya que cuantos de los que hoy critican a Nita y comenten la estupidez de llamarla “vendida”, la criticaron hace ocho años cuando ingreso a la banda de Alice y creían que sólo había llegado allí por su cara bonita e incluso por ser mujer, ya que no abundaban las guitarristas mujeres en el hard rock por aquella época.

Los que la criticáis, sois los mismos que insultasteis a Orianthi, porque se fue de la banda de Alice para comenzar su carrera solista, la cual se tradujo en discos bastante más cercanos al “mainstream” y eso no restó ni un ápice de calidad como instrumentista, entonces dejemos la doble moral en casa o si vamos a hablar de Nita, que sea con fundamento, no cayendo en la pataleta de “Ya se fue con Demi Lovato, ya no es metalera…” ni demás sandeces que he tenido que leer por las redes sociales estos días.

TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR: Especial: 6 Discos de metal para Halloween

Vosotros que sabéis de la vida personal de los demás, no os habéis parado a pensar en que justamente por llevar ocho años tocando las mismas canciones cada noche a lo largo de todo el mundo, Nita no sintió la necesidad de realizar un cambio de aires y refrescar un poco su carrera musical.

Porque cuando los señores Alberto Marín y Álvaro Tenorio, miembros de Hamlet, decidieron acompañar a la diosa del pop español Mónica Naranjo en su concierto histórico en el Wzink Center allá por 2014, nadie en España dijo una sola palabra al respecto, donde estabais el verano pasado cuando Aitana (una de las estrellas pop del momento a nivel nacional e incluso latinoamericano) conto ni más ni menos que con Matt De Vallejo (037,Ankhara,Dulcamara,Tete Novoa) a la batería en su show en el Palau Sant Jordi de Barcelona.

Si retrocedemos en el tiempo veremos como hace más de 20 años, el controvertido Fred Durst de Limp Bizkit, se levantó de su asiento en los MTV VMA del año 2000 para hacer un medley de “Come On Over / Livin’ It Up” junto a la (por entonces estrella teen) Christina Aguilera y 3 años después, la propia Christina llamó al mismísimo Dave Navarro (Jane’s Addiction / Red Hot Chili Peppers), para que prestase su talento y su guitarra al hit “Fighter”, el cual es una de las mejores canciones de Christina hasta la fecha.

Que tenéis que decir de Slash, un tipo que en su carrera ha colaborado con muchísimos artistas de diferentes estilos, por ejemplo Fergie, Michael Jackson, Marta Sánchez , Paulina Rubio o Rihanna, entre otros nombres alejados de su sonido habitual.

Podría estar horas con este tema, pero es que ya cansa la aparición de “eruditos” musicales que lo único que hacen el volcar su frustración con el trabajo de los demás y se creen que son los dueños de sus artistas favoritos y se creen que estos escuchan sólo el estilo que practican las 24 horas del día.

Pues déjenme que les diga que están muy equivocados, los que tenemos una apertura musical y no estamos cerrados a intentar entender otros estilos musicales, sabemos que hay vida más allá del rock o el metal, sabemos que en el reggae hay cosas increíbles para escuchar y aprender, que el pop mal que os pese a los “trues” de turno tiene muchos de los artistas más importantes de la historia, que la electrónica no es sólo para una rave, si no que hay artistas muy interesantes como DJ Shadow, Pendulum, Arca o Boards Of Cánada, entre miles más para descubrir y disfrutar en casa, así que estaría bien que antes de caer en la ignorancia de llamar “Vendida” a una de las mejores guitarristas de la década como es el caso de Nita Strauss, os paréis a leer sus entrevistas, a investigar sobre sus influencias musicales y si ella ha decidido empezar una nueva aventura junto a Demi, está en todo su derecho de cambiar de aires y hacerlo.

Los cruces musicales siempre han existido y van a seguir existiendo incluso dentro del rock, así que estaría bien que se dejase en paz a los que, como Nita, intentan abrir su mente y colaborar con otra gente y no estancarse en un sólo estilo, desperdiciando no sólo su talento como artista, si no también una oportunidad de conocer a la persona más allá del escenario.

Para despedir este artículo, os dejo el debut de Nita junto a Demi en el show de Jimmy Kimmel, el pasado 15 de julio, en donde la cantante hizo un estreno triple ya que presentó “Substance” en directo, presentó a Nita como guitarrista de la banda y confirmó la fecha de su nuevo disco para el próximo 19 de agosto.

Etiquetas: , , ,

Nita Strauss y la apropiación musical en estos tiempos
thumb image

Hace varios días, la guitarrista norteamericana Nita Strauss ha estado en el ojo de la tormenta, ya que tras anunciar su salida de la banda de Alice Cooper, en la cual ha estado como guitarrista principal durante los últimos ocho años, Nita ha confirmado su presencia en la próxima gira mundial de la cantante Demi Lovato, más conocida por hacer un estilo pop, aunque tiene alguna que otra canción cercana al pop-rock como pueden ser “Remember December” o su último y potente single “Substance” cercano al sonido de artistas como Avril Lavigne y Stand Atlantic.

El problema ha venido con la cantidad de “metaleros gruñones” ofendidos porque la rubia guitarrista dejase a un artista tan importante como Cooper, para embarcarse en una aventura con Lovato, que es una artista mucho más “comercial” y que está a las antípodas de lo que Nita hacía con Cooper.

Y yo me pregunto, ¿por que seguimos intentando adueñarnos de las preferencias musicales e incluso laborales de nuestros artistas favoritos? y aún más allá voy, ya que cuantos de los que hoy critican a Nita y comenten la estupidez de llamarla “vendida”, la criticaron hace ocho años cuando ingreso a la banda de Alice y creían que sólo había llegado allí por su cara bonita e incluso por ser mujer, ya que no abundaban las guitarristas mujeres en el hard rock por aquella época.

Los que la criticáis, sois los mismos que insultasteis a Orianthi, porque se fue de la banda de Alice para comenzar su carrera solista, la cual se tradujo en discos bastante más cercanos al “mainstream” y eso no restó ni un ápice de calidad como instrumentista, entonces dejemos la doble moral en casa o si vamos a hablar de Nita, que sea con fundamento, no cayendo en la pataleta de “Ya se fue con Demi Lovato, ya no es metalera…” ni demás sandeces que he tenido que leer por las redes sociales estos días.

TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR: Especial: 6 Discos de metal para Halloween

Vosotros que sabéis de la vida personal de los demás, no os habéis parado a pensar en que justamente por llevar ocho años tocando las mismas canciones cada noche a lo largo de todo el mundo, Nita no sintió la necesidad de realizar un cambio de aires y refrescar un poco su carrera musical.

Porque cuando los señores Alberto Marín y Álvaro Tenorio, miembros de Hamlet, decidieron acompañar a la diosa del pop español Mónica Naranjo en su concierto histórico en el Wzink Center allá por 2014, nadie en España dijo una sola palabra al respecto, donde estabais el verano pasado cuando Aitana (una de las estrellas pop del momento a nivel nacional e incluso latinoamericano) conto ni más ni menos que con Matt De Vallejo (037,Ankhara,Dulcamara,Tete Novoa) a la batería en su show en el Palau Sant Jordi de Barcelona.

Si retrocedemos en el tiempo veremos como hace más de 20 años, el controvertido Fred Durst de Limp Bizkit, se levantó de su asiento en los MTV VMA del año 2000 para hacer un medley de “Come On Over / Livin’ It Up” junto a la (por entonces estrella teen) Christina Aguilera y 3 años después, la propia Christina llamó al mismísimo Dave Navarro (Jane’s Addiction / Red Hot Chili Peppers), para que prestase su talento y su guitarra al hit “Fighter”, el cual es una de las mejores canciones de Christina hasta la fecha.

Que tenéis que decir de Slash, un tipo que en su carrera ha colaborado con muchísimos artistas de diferentes estilos, por ejemplo Fergie, Michael Jackson, Marta Sánchez , Paulina Rubio o Rihanna, entre otros nombres alejados de su sonido habitual.

Podría estar horas con este tema, pero es que ya cansa la aparición de “eruditos” musicales que lo único que hacen el volcar su frustración con el trabajo de los demás y se creen que son los dueños de sus artistas favoritos y se creen que estos escuchan sólo el estilo que practican las 24 horas del día.

Pues déjenme que les diga que están muy equivocados, los que tenemos una apertura musical y no estamos cerrados a intentar entender otros estilos musicales, sabemos que hay vida más allá del rock o el metal, sabemos que en el reggae hay cosas increíbles para escuchar y aprender, que el pop mal que os pese a los “trues” de turno tiene muchos de los artistas más importantes de la historia, que la electrónica no es sólo para una rave, si no que hay artistas muy interesantes como DJ Shadow, Pendulum, Arca o Boards Of Cánada, entre miles más para descubrir y disfrutar en casa, así que estaría bien que antes de caer en la ignorancia de llamar “Vendida” a una de las mejores guitarristas de la década como es el caso de Nita Strauss, os paréis a leer sus entrevistas, a investigar sobre sus influencias musicales y si ella ha decidido empezar una nueva aventura junto a Demi, está en todo su derecho de cambiar de aires y hacerlo.

Los cruces musicales siempre han existido y van a seguir existiendo incluso dentro del rock, así que estaría bien que se dejase en paz a los que, como Nita, intentan abrir su mente y colaborar con otra gente y no estancarse en un sólo estilo, desperdiciando no sólo su talento como artista, si no también una oportunidad de conocer a la persona más allá del escenario.

Para despedir este artículo, os dejo el debut de Nita junto a Demi en el show de Jimmy Kimmel, el pasado 15 de julio, en donde la cantante hizo un estreno triple ya que presentó “Substance” en directo, presentó a Nita como guitarrista de la banda y confirmó la fecha de su nuevo disco para el próximo 19 de agosto.

Etiquetas: , , ,


Alesana en Buenos Aires: “Generación Bond Street 2.0”
thumb image

Foto de portada: Nico Cardinale, gentileza Nepenthe Rock Tras dos años de espera, Alesana, el quinteto de Raleigh, Carolina del Norte regresó a la Argentina para dar una cátedra de […]

Furi Helium en Barcelona: “Underground Sin Anestesia”
thumb image

Entrar al Casal de Joves Prosperitat para ver a Furi Helium y Delugge no es ir a un concierto; es meterse en una zona de conflicto donde la única arma […]


thumb image
Elbereth's Grace
Where Silence Speaks (2026)
thumb image
BlackRain
Orphans Of The Light (2026)
thumb image
Mothica
Somewhere in Between (2026)
thumb image
Clawfinger
Before We All Die (2026)

 

 



Alesana en Buenos Aires: “Generación Bond Street 2.0”
thumb image

Foto de portada: Nico Cardinale, gentileza Nepenthe Rock Tras dos años de espera, Alesana, el quinteto de Raleigh, Carolina del Norte regresó a la Argentina para dar una cátedra de […]

Furi Helium en Barcelona: “Underground Sin Anestesia”
thumb image

Entrar al Casal de Joves Prosperitat para ver a Furi Helium y Delugge no es ir a un concierto; es meterse en una zona de conflicto donde la única arma […]


thumb image
Elbereth's Grace
Where Silence Speaks (2026)
thumb image
BlackRain
Orphans Of The Light (2026)
thumb image
Mothica
Somewhere in Between (2026)
thumb image
Clawfinger
Before We All Die (2026)