1) Darvaza – We Are Him
We Are Him es el segundo álbum de Darvaza y reafirma su identidad dentro del black metal a través de un enfoque más controlado, ceremonial y seguro de sí mismo. Lejos de una violencia desatada, el disco apuesta por una agresión calculada que transmite dominio, convicción y una atmósfera opresiva constante. La banda no recurre a la nostalgia ni a fórmulas clásicas, sino que parte del espíritu original del género para moldearlo con un lenguaje propio y contemporáneo. Tras un debut que ya mostraba personalidad, este trabajo se presenta más depurado y cohesionado, con riffs severos y una interpretación vocal intensa y versátil a cargo de Wraath. El arranque es directo y contundente, mientras que a medida que avanza el álbum se adentra en terrenos más densos y atmosféricos, apoyándose en tempos medios y variaciones rítmicas que refuerzan el dramatismo. El cierre deja una sensación de triunfo oscuro y solemne, consolidando a Darvaza como una propuesta sólida y convincente dentro del black metal actual.
Lee la reseña aquí.
2) Lord Of The Lost – Opus Noir Vol. 2
Opus Noir Vol. 2 confirma a Lord Of The Lost como una banda en plena consolidación tras su paso por Eurovisión, demostrando que su crecimiento no ha sido circunstancial. El grupo alemán mantiene su base metal y su estética oscura, combinando guitarras contundentes, electrónica y una producción cuidada que potencia el impacto de cada tema. Como segunda parte de la trilogía Opus Noir, el disco resulta coherente con su predecesor, aunque algo más accesible, apostando por canciones directas, estribillos claros y un tono sombrío constante. Musicalmente, se mueven entre el metal industrial, el gothic metal y un rock moderno pensado para grandes escenarios, con Chris Harms destacando por su versatilidad vocal. Las colaboraciones, como IAMX y Käärijä, aportan variedad y refuerzan su enfoque actual sin romper la identidad del álbum. En conjunto, es un trabajo sólido y efectivo que afianza el sonido de la banda y refuerza su posición dentro del metal europeo contemporáneo.
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3) Rotten Sound – Mass Extinction EP
Desde su aparición en 1993, Rotten Sound ha demostrado que el grindcore bien hecho no es tan simple como parece, y Mass Extinction vuelve a confirmarlo. Este nuevo EP, con ocho temas que apenas superan los diez minutos en total, mantiene la tradición de la banda de condensar el máximo de ideas en el menor tiempo posible. Las canciones son extremadamente cortas, rápidas y violentas, pero están llenas de detalles: riffs hardcore y crust, blast beats constantes, cambios de ritmo, breakdowns y gritos diseñados para el mosh. Temas como “Recycle”, “Ride of the Future” o “Gone” muestran cómo el grupo encadena secciones distintas en menos de un minuto sin perder coherencia. Aunque el EP sigue una fórmula clara, introduce matices interesantes, especialmente en el tema final, que baja el tempo e incorpora un sample de Jim Jones, reforzando un tono apocalíptico presente también en otros cortes. En conjunto, Mass Extinction es una descarga breve, intensa y efectiva, digna de unos veteranos absolutos del grindcore.
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1) Blood Red Throne – Siltskin
Los noruegos regresaron con “Siltskin”, su duodécimo álbum, y confirman por qué son sinónimo de consistencia brutal. Los liderados por Sindre Wathne Johnsen, desatan nueve cortes de death metal implacable que demuestran que su ferocidad sigue intacta después de casi tres décadas.
La producción es descomunal: cada riff de Ivan “Meathook” Gujic y el fundador Død golpea como un mazo, mientras que la base rítmica de Stian Gunderson y Freddy Bolsø pulveriza todo a su paso. Temas como “Scraping Out The Cartilage” y “Vestigial Remnants” son una declaración de guerra, aunque el disco también sabe cuándo respirar con momentos melódicos y atmosféricos estratégicos.
No reinventan el género, pero tampoco lo necesita. Es una obra de veteranos que saben exactamente cómo fusionar brutalidad moderna con esencia old school.
2) Enthroned – Ashspawn
Gestado durante seis años junto al escritor de grimoire Gilles de Laval, este trabajo trasciende lo musical para convertirse en un ritual de muerte y resurrección.
El trío —Nornagest, T. Kaos y Menthor— despliega nueve invocaciones que fusionan blast beats, tempos opresivos y estructuras progresivas. Desde la apertura infernal de “Crawling Temples” hasta la asfixiante “Ashen Advocacy” (casi ocho minutos de black metal con elementos doom), cada tema es un descenso a las profundidades del averno. Destacan “Basilisk Triumphant” por su violencia y “Raviasamin” con su aura ritual. Puro veneno destilado, un arma de transformación que reafirma a Enthroned junto a Marduk, Gorgoroth y Dark Funeral como titanes del género.
3) Ebony Pendant – Threnodies from The Coldlands
Gracias a la recomendación del amigo Rodo del canal Kvlto Extremo pude descubrir este discazo casi sobre la hora del fin de año. Este proyecto unipersonal de S.C. (Seattle) abandona toda calidez para sumergirse en un paisaje helado de cinco canciones que suenan como aullidos del norte.
Desde el mantra congelado de apertura hasta el himno que cierra el álbum, cada track es una tormenta de nieve. Los riffs cortan contra blast beats, mientras algunas guitarras acústicas añaden momentos de melancolía. Este álbum representa un black metal nihilista que bebe de la tradición noruega pero con personalidad. “Threnodies From The Coldlands” es adoración devota a las viejas costumbres del género. Brutal, desolado e implacable.
1) Ebony Pendant – Threnodies from the Coldlands
A pesar de todas las variantes modernas que han ido surgiendo del black metal en sus múltiples décadas de vida, incluyendo lo que algunos llaman “black metal hipster”, creo que sigue habiendo una belleza particular en el black clásico de corpse paint, fotos en blanco y negro, pentagramas y sonido lo-fi, ese que más relaciono con gente como Immortal y el Darkthrone de principios de los noventas. Así que es bueno tener a S. C. y su proyecto Ebony Pendant manteniendo viva la llama de ese estilo. Guitarras ultra melódicas que parecen grabadas en medio de una tormenta de nieve, blast beats furiosos, voces desgarradas y atmósfera de estar corriendo por el bosque.
2) Rotten Sound – Mass Extinction EP
Tuve la oportunidad de escuchar y reseñar este álbum antes de su salida en diciembre último. Para quienes sean fans del grindcore clásico de corte punk y metalero a partes iguales, este EP debería ser una gran escucha. Rápido, distorsionado, violento, jodido y con toda la suciedad que caracteriza a la obra de estos paladines finlandeses de las canciones cortas y brutas.
3) HEALTH – Conflict DLC
Estas estrellas modernas del industrial cierran su 2025 con una continuación de su álbum Rat Wars de 2023, llegando a considerarlo un DLC o contenido adicional de aquel trabajo. El sexto álbum de estos estadounidenses sigue con esos beats bailables que pegan en el pecho y las guitarras repetitivas como para prenderse al baile con luces estroboscópicas en algún sótano.
Etiquetas: Blood Red Throne, Ebony Pendant, Enthroned
1) Darvaza – We Are Him
We Are Him es el segundo álbum de Darvaza y reafirma su identidad dentro del black metal a través de un enfoque más controlado, ceremonial y seguro de sí mismo. Lejos de una violencia desatada, el disco apuesta por una agresión calculada que transmite dominio, convicción y una atmósfera opresiva constante. La banda no recurre a la nostalgia ni a fórmulas clásicas, sino que parte del espíritu original del género para moldearlo con un lenguaje propio y contemporáneo. Tras un debut que ya mostraba personalidad, este trabajo se presenta más depurado y cohesionado, con riffs severos y una interpretación vocal intensa y versátil a cargo de Wraath. El arranque es directo y contundente, mientras que a medida que avanza el álbum se adentra en terrenos más densos y atmosféricos, apoyándose en tempos medios y variaciones rítmicas que refuerzan el dramatismo. El cierre deja una sensación de triunfo oscuro y solemne, consolidando a Darvaza como una propuesta sólida y convincente dentro del black metal actual.
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2) Lord Of The Lost – Opus Noir Vol. 2
Opus Noir Vol. 2 confirma a Lord Of The Lost como una banda en plena consolidación tras su paso por Eurovisión, demostrando que su crecimiento no ha sido circunstancial. El grupo alemán mantiene su base metal y su estética oscura, combinando guitarras contundentes, electrónica y una producción cuidada que potencia el impacto de cada tema. Como segunda parte de la trilogía Opus Noir, el disco resulta coherente con su predecesor, aunque algo más accesible, apostando por canciones directas, estribillos claros y un tono sombrío constante. Musicalmente, se mueven entre el metal industrial, el gothic metal y un rock moderno pensado para grandes escenarios, con Chris Harms destacando por su versatilidad vocal. Las colaboraciones, como IAMX y Käärijä, aportan variedad y refuerzan su enfoque actual sin romper la identidad del álbum. En conjunto, es un trabajo sólido y efectivo que afianza el sonido de la banda y refuerza su posición dentro del metal europeo contemporáneo.
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3) Rotten Sound – Mass Extinction EP
Desde su aparición en 1993, Rotten Sound ha demostrado que el grindcore bien hecho no es tan simple como parece, y Mass Extinction vuelve a confirmarlo. Este nuevo EP, con ocho temas que apenas superan los diez minutos en total, mantiene la tradición de la banda de condensar el máximo de ideas en el menor tiempo posible. Las canciones son extremadamente cortas, rápidas y violentas, pero están llenas de detalles: riffs hardcore y crust, blast beats constantes, cambios de ritmo, breakdowns y gritos diseñados para el mosh. Temas como “Recycle”, “Ride of the Future” o “Gone” muestran cómo el grupo encadena secciones distintas en menos de un minuto sin perder coherencia. Aunque el EP sigue una fórmula clara, introduce matices interesantes, especialmente en el tema final, que baja el tempo e incorpora un sample de Jim Jones, reforzando un tono apocalíptico presente también en otros cortes. En conjunto, Mass Extinction es una descarga breve, intensa y efectiva, digna de unos veteranos absolutos del grindcore.
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1) Blood Red Throne – Siltskin
Los noruegos regresaron con “Siltskin”, su duodécimo álbum, y confirman por qué son sinónimo de consistencia brutal. Los liderados por Sindre Wathne Johnsen, desatan nueve cortes de death metal implacable que demuestran que su ferocidad sigue intacta después de casi tres décadas.
La producción es descomunal: cada riff de Ivan “Meathook” Gujic y el fundador Død golpea como un mazo, mientras que la base rítmica de Stian Gunderson y Freddy Bolsø pulveriza todo a su paso. Temas como “Scraping Out The Cartilage” y “Vestigial Remnants” son una declaración de guerra, aunque el disco también sabe cuándo respirar con momentos melódicos y atmosféricos estratégicos.
No reinventan el género, pero tampoco lo necesita. Es una obra de veteranos que saben exactamente cómo fusionar brutalidad moderna con esencia old school.
2) Enthroned – Ashspawn
Gestado durante seis años junto al escritor de grimoire Gilles de Laval, este trabajo trasciende lo musical para convertirse en un ritual de muerte y resurrección.
El trío —Nornagest, T. Kaos y Menthor— despliega nueve invocaciones que fusionan blast beats, tempos opresivos y estructuras progresivas. Desde la apertura infernal de “Crawling Temples” hasta la asfixiante “Ashen Advocacy” (casi ocho minutos de black metal con elementos doom), cada tema es un descenso a las profundidades del averno. Destacan “Basilisk Triumphant” por su violencia y “Raviasamin” con su aura ritual. Puro veneno destilado, un arma de transformación que reafirma a Enthroned junto a Marduk, Gorgoroth y Dark Funeral como titanes del género.
3) Ebony Pendant – Threnodies from The Coldlands
Gracias a la recomendación del amigo Rodo del canal Kvlto Extremo pude descubrir este discazo casi sobre la hora del fin de año. Este proyecto unipersonal de S.C. (Seattle) abandona toda calidez para sumergirse en un paisaje helado de cinco canciones que suenan como aullidos del norte.
Desde el mantra congelado de apertura hasta el himno que cierra el álbum, cada track es una tormenta de nieve. Los riffs cortan contra blast beats, mientras algunas guitarras acústicas añaden momentos de melancolía. Este álbum representa un black metal nihilista que bebe de la tradición noruega pero con personalidad. “Threnodies From The Coldlands” es adoración devota a las viejas costumbres del género. Brutal, desolado e implacable.
1) Ebony Pendant – Threnodies from the Coldlands
A pesar de todas las variantes modernas que han ido surgiendo del black metal en sus múltiples décadas de vida, incluyendo lo que algunos llaman “black metal hipster”, creo que sigue habiendo una belleza particular en el black clásico de corpse paint, fotos en blanco y negro, pentagramas y sonido lo-fi, ese que más relaciono con gente como Immortal y el Darkthrone de principios de los noventas. Así que es bueno tener a S. C. y su proyecto Ebony Pendant manteniendo viva la llama de ese estilo. Guitarras ultra melódicas que parecen grabadas en medio de una tormenta de nieve, blast beats furiosos, voces desgarradas y atmósfera de estar corriendo por el bosque.
2) Rotten Sound – Mass Extinction EP
Tuve la oportunidad de escuchar y reseñar este álbum antes de su salida en diciembre último. Para quienes sean fans del grindcore clásico de corte punk y metalero a partes iguales, este EP debería ser una gran escucha. Rápido, distorsionado, violento, jodido y con toda la suciedad que caracteriza a la obra de estos paladines finlandeses de las canciones cortas y brutas.
3) HEALTH – Conflict DLC
Estas estrellas modernas del industrial cierran su 2025 con una continuación de su álbum Rat Wars de 2023, llegando a considerarlo un DLC o contenido adicional de aquel trabajo. El sexto álbum de estos estadounidenses sigue con esos beats bailables que pegan en el pecho y las guitarras repetitivas como para prenderse al baile con luces estroboscópicas en algún sótano.
Etiquetas: Blood Red Throne, Ebony Pendant, Enthroned
