Los noruegos In the Woods… siguen demostrando que es una banda inclasificable. Otra, su séptimo álbum de estudio, es una experiencia que se ubica entre lo etéreo y lo desgarrador, una obra donde conviven el black, el doom, el metal progresivo y el gótico bajo una misma atmósfera. Con una formación estable por primera vez en años y una dirección clara, el grupo entregó uno de sus trabajos más accesibles (pero nada despreciable) editados hasta la fecha.

Con letras inspiradas en el río Otra, que cruza el sur de Noruega hasta desembocar en el Skagerrak, este nuevo lanzamiento es una exploración sonora similar a un recorrido geográfico y emocional. Esta conexión con su tierra natal se refleja en una obra cargada de simbolismo, profundidad y belleza. Es una placa que nos invita a ser escuchado por completo, de principio a fin, para así adentrarnos en un mundo absorbente y melódico.

La estabilidad en la formación se nota: las composiciones tienen solidez y la producción es tan limpia como detallada. A diferencia de otras entregas, aquí las canciones parecen construidas con una claridad de propósito, como si la banda supiera exactamente qué quiere decir y cómo decirlo. La voz de Bernt Fjellestad brilla con fuerza: su interpretación es teatral, rica en matices, y domina cada tema con dramatismo controlado. Su rango va desde lo hipnótico hasta lo explosivo, complementando a la perfección los climas creados por Anders Kobro (batería), Kåre André Sletteberg (teclados) y Nils Olav Drivdal (bajo).

Aunque el black metal aparece en momentos puntuales —como en The Things You Shouldn’t Know, The Crimson Crown y Come Ye Sinners—, su rol es más bien decorativo, al servicio de un sonido más progresivo. El álbum encuentra su fuerza en la fusión de estilos: post-black, doom, gothic que conviven con naturalidad, ofreciendo paisajes sonoros tan bellos como inquietantes. La influencia de bandas como Ulver, Borknagar, Enslaved, Saturnus o Shores of Null se siente, pero sin perder la identidad única de In the Woods…

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Los siete temas que componen Otra están llenos de transiciones delicadas, ganchos melódicos y una ambientación casi cinematográfica. The Things You Shouldn’t Know abre el álbum con un contraste entre suavidad inicial y estallidos blackened, recordando a Green Carnation en su etapa más experimental. La batería de Anders y los teclados de Kåre elevan el tema a alturas vanguardistas, mientras que la voz de Fjellestad introduce el dramatismo que será una constante.

El primer corte adelanto que dieron la banda dió a conocer se tituló A Misrepresentation of I, la misma propone un ritmo a medio tiempo con algunos momentos desconcertantes: progresiones poco convencionales y voces ásperas que se fusionan con un registro femenino que nos endulza el oído. En cambio, The Kiss and the Lie retoma el enfoque atmosférico, con pasajes folk y un gran trabajo en los registros limpios, que le dan una sensación serena y sombría al mismo tiempo.

Let Me Sing es uno de los puntos altos del disco: comienza con un aire a dungeon synth, pero evoluciona hacia un riff denso y oscuro, con un aura que remite a Type O Negative y The Vision Bleak. El bajo de Nils cobra protagonismo, aportando una profundidad que realza el dramatismo vocal. Las anteriormente mencionadas Come Ye Sinners y The Crimson Crown continúan ese camino, balanceando secciones melódicas con estallidos de agresividad, destacándose especialmente esta última por su estribillo a lo Borknagar y un gran manejo vocal.

The Wandering Diety es la encargada de cerrar el disco, una pieza que envuelve al oyecte y juega entre la crudeza demostrada en los primeros discos y la serenidad. En menos de seis minutos In the Woods…nos muestra todo su ADN: oscuridad, teatralidad y una capacidad admirable de mezclar géneros sin perder coherencia para seguir ganando nuevos adeptos.

En resumen, Otra es una obra madura, profunda y cautivadora. Nos entregaron uno de los discos más completos y disfrutables, ideal tanto para quienes seguimos la trayectoria de la banda como para quienes busquen una experiencia distinta, más emocional y envolvente. Sin dudas, se perfila como uno de los grandes candidatos a álbum del año.