En los ochentas, Kerry King y Jeff Hanneman establecieron un nuevo estándar de brutalidad en el mundo del metal como guitarristas de Slayer, llevando a nuevos límites de velocidad los riffs de sus doce cuerdas combinadas. Con la muerte de Hanneman el 2 de mayo de 2013 (doce años exactos de cuando comencé a escribir esto) y el anuncio de la separación de Slayer en 2019, la idea de tener a Kerry King separado de Slayer era algo muy extraño, y creo que él mismo pensó lo mismo si consideramos que terminarían anunciando su vuelta en 2024.
Pero incluso antes de que el guitarrista editara su debut solista From Hell I Rise en 2024, Kerry King ya tenía experiencia colaborando con otros artistas por fuera del cuarteto californiano, algo que vamos a explorar en la previa antes de su presentación del 9 de mayo en el Teatro Flores de Buenos Aires.
1984: Megadeth
A la par de su trabajo en Slayer, con quienes ya había editado su disco debut Show No Mercy, Kerry King estuvo dispuesto a echar una mano a Dave Mustaine en su primera experiencia tras haber sido despedido de Metallica. Esta banda sería Megadeth, y Kerry King sería parte de la primera formación en vivo del grupo, completada con David Ellefson en el bajo y Lee Rauch en la batería. King tocó en los primeros meses de Megadeth, pero rechazó la oferta de unirse a tiempo completo porque Slayer había sido la banda que él había formado, y no se sentía cómodo con la idea de estar en una banda ajena donde no tendría tanta libertad.
De esta etapa tenemos un video de una de las presentaciones de Megadeth junto a King, grabado el 15 de abril de 1984 en The Keystone.
1986: Beastie Boys – “Fight For Your Right” y “No Sleep till Brooklyn”
Una característica importante de Rick Rubin como productor es su habilidad para empujar a las bandas a que experimentaran por fuera de sus estilos: habiendo comenzado como productor de hip-hop, fue quien convenció a Run-DMC de hacer su versión de “Walk This Way” junto a Aerosmith, abriendo las puertas a la idea del “rap rock”. Y en 1985 comenzaría a trabajar con los Beastie Boys, una banda de punk rock que terminaría haciendo el salto al hip-hop de la mano de Rubin, editando su debut Licensed to Ill en 1986.
Dos de las canciones más conocidas del álbum, “Fight For Your Right” y “No Sleep till Brooklyn”, serían ejemplos obvios de esta búsqueda de mezcla de estilos por parte de Rubin, siendo que ambas canciones tienen de invitado a Kerry King en la guitarra líder y haciendo el solo de guitarra. Incluso se lo puede ver en los videos de ambas canciones: en “No Sleep till Brooklyn” empujando al gorila que comienza a tocar el solo de guitarra para continuarlo a su estilo, y en el de “Fight For Your Right” siendo uno de los invitados a la fiesta y recibiendo un par de pastelazos en la cara. Según King, Rubin originalmente quería que Jeff Hanneman tocara la guitarra, pero Hanneman no quiso y decidió ofrecerle 200 dólares a King para que lo hiciera, y King lo hizo porque consideró que sería buena publicidad para Slayer, apareciendo con merch de la banda en ambos videos. Slayer no grabaría un video musical hasta 1990 con “Seasons In The Abyss”.
2000: Pantera – “Goddamn Electric”
Kerry King mantuvo su trabajo confinado a Slayer durante los noventas, con sus créditos limitándose a consideraciones legales de bandas haciendo covers de su banda madre. Pero a principios del nuevo milenio tendríamos una seguidilla de instancias de King apareciendo en canciones ajenas. Sin embargo, eso no significa que King no se relacionara con otras bandas de otras maneras, siendo una de ellas Pantera.
La relación entre King y Pantera era de larga data, habiendo tocado como invitado de ellos en 1988, por la época de Power Metal previa a la gran explosión que tendrían con Cowboys From Hell, cuando se encontraba en Texas, y a pesar de que el cover de “Raining Blood” que tocaron no salió del todo bien “porque no le avisaron que habían estado cambiando cosas en su versión”, como dijo King años más tarde, el guitarrista trabó amistad con la banda, y en el año 2000 estaría de invitado en la canción “Goddamn Electric”, segundo track de Reinventing The Steel, el cual terminaría siendo el último disco del cuarteto texano, donde se lo puede escuchar haciendo uno de sus clásicos solos atonales. Incluso se puede escuchar a Phil Anselmo mencionando a Slayer en la canción, diciendo: “Tu confianza está en el whiskey, la marihuana y en Slayer”.
2001: Rob Zombie – “Dead Girl Superstar”
En el 2001 otro baluarte de los noventas requirió la presencia de Kerry King en una de sus canciones. Este fue Rob Zombie, quien en 2001 lanzó The Sinister Urge, su segundo álbum solista, y tuvo al guitarrista como invitado en su canción “Super Girl Superstar” tocando el solo de la canción, siendo una de las pocas canciones del álbum que tiene un solo de guitarra. Más allá de eso es un tema típico de rock industrial marca registrada de parte de Mister Zombie, con sus riffs veloces mezclados con clips de la película blaxploitation Truck Turner de 1974.
2002: Sum 41 – “It’s What We’re All About”
En el año 2002 salió Spider-Man, película que al día de hoy debe ser de las más influyentes en la manera de hacer cine de superhéroes. Pero además de todas las escenas icónicas y los memes que se han generado a partir de esa película, creo que vale la pena prestarle atención a la banda sonora, porque encapsula de manera perfecta muchas de las tendencias rockeras en los comienzos del nuevo milenio: no sólo tiene a Chad Kroeger (Nickelback) haciendo el tema principal “Hero”, sino que también está gente como Alien Ant Farm, Theory of a Deadman, The Strokes, Corey Taylor (Slipknot) y Sum 41.
Y hablando de Sum 41, su canción “It’s What We’re All About” tuvo de invitado a, exacto, Kerry King tocando un solo de guitarra, además de hacer un cameo en el video musical. Según King, al principio se encontraba reacio a aparecer en la canción, sintiendo que sus fans metaleros no iban a entender qué hacía apareciendo junto a una banda canadiense de pop punk, pero después de que le recordaron su colaboración con los Beastie Boys una década y media antes decidió aceptar la oferta, y al día de hoy parece tener una buena relación con Sum 41.
2002: Hatebreed – “Final Prayer”
Junto con tendencias como el nu metal, el pop punk y el post grunge, a comienzos de la década del 2000 comenzaban a verse las primeras semillas en el mainstream de lo que explotaría unos años después bajo el nombre de “metalcore”. Podríamos incluir entre esas primeras experiencias a lo hecho por los estadounidenses Hatebreed, que tras editar su debut Satisfaction Is the Death of Desire en 1997 firmarían con el sello grande Universal y editarían su siguiente trabajo Perseverance en 2002.
La canción “Final Prayer” tendría nuevamente de invitado a Kerry King, aportando no sólo la guitarra sino también estando acreditado en voces. Claramente Slayer habían sido una influencia enorme en el sonido de Hatebreed, y la banda del cantante Jamey Jasta haría una devolución de favores grabando un cover de “Ghosts of War” en su álbum de covers For The Lions.
2010: Witchery – “Witchkrieg”
En su quinto álbum Witchkrieg de 2010, los thrash / speed suecos Witchery tuvieron una gran cantidad de guitarristas invitados, como Gary Holt (Exodus), Andy LaRocque (King Diamond), y Lee Altus (Heathen), entre otros. Pero sería Kerry King el elegido para aportar lo suyo en la canción título y apertura del álbum “Witchkrieg”, además de tener su video musical correspondiente.
2022: Studio 666
Alejándonos de sus participaciones como músico, en el 2022 Kerry King tuvo su primera experiencia como actor participando de Studio 666, la película de terror y comedia que tuvo a los Foo Fighters interpretándose a sí mismos en versiones ficticias de sí mismos que deciden mudarse a una mansión para poder finalmente grabar el álbum que vienen retrasando hace tiempo. En la película Kerry King interpreta a Krug, uno de los ayudantes de la banda que termina muriendo durante la historia.
En los ochentas, Kerry King y Jeff Hanneman establecieron un nuevo estándar de brutalidad en el mundo del metal como guitarristas de Slayer, llevando a nuevos límites de velocidad los riffs de sus doce cuerdas combinadas. Con la muerte de Hanneman el 2 de mayo de 2013 (doce años exactos de cuando comencé a escribir esto) y el anuncio de la separación de Slayer en 2019, la idea de tener a Kerry King separado de Slayer era algo muy extraño, y creo que él mismo pensó lo mismo si consideramos que terminarían anunciando su vuelta en 2024.
Pero incluso antes de que el guitarrista editara su debut solista From Hell I Rise en 2024, Kerry King ya tenía experiencia colaborando con otros artistas por fuera del cuarteto californiano, algo que vamos a explorar en la previa antes de su presentación del 9 de mayo en el Teatro Flores de Buenos Aires.
1984: Megadeth
A la par de su trabajo en Slayer, con quienes ya había editado su disco debut Show No Mercy, Kerry King estuvo dispuesto a echar una mano a Dave Mustaine en su primera experiencia tras haber sido despedido de Metallica. Esta banda sería Megadeth, y Kerry King sería parte de la primera formación en vivo del grupo, completada con David Ellefson en el bajo y Lee Rauch en la batería. King tocó en los primeros meses de Megadeth, pero rechazó la oferta de unirse a tiempo completo porque Slayer había sido la banda que él había formado, y no se sentía cómodo con la idea de estar en una banda ajena donde no tendría tanta libertad.
De esta etapa tenemos un video de una de las presentaciones de Megadeth junto a King, grabado el 15 de abril de 1984 en The Keystone.
1986: Beastie Boys – “Fight For Your Right” y “No Sleep till Brooklyn”
Una característica importante de Rick Rubin como productor es su habilidad para empujar a las bandas a que experimentaran por fuera de sus estilos: habiendo comenzado como productor de hip-hop, fue quien convenció a Run-DMC de hacer su versión de “Walk This Way” junto a Aerosmith, abriendo las puertas a la idea del “rap rock”. Y en 1985 comenzaría a trabajar con los Beastie Boys, una banda de punk rock que terminaría haciendo el salto al hip-hop de la mano de Rubin, editando su debut Licensed to Ill en 1986.
Dos de las canciones más conocidas del álbum, “Fight For Your Right” y “No Sleep till Brooklyn”, serían ejemplos obvios de esta búsqueda de mezcla de estilos por parte de Rubin, siendo que ambas canciones tienen de invitado a Kerry King en la guitarra líder y haciendo el solo de guitarra. Incluso se lo puede ver en los videos de ambas canciones: en “No Sleep till Brooklyn” empujando al gorila que comienza a tocar el solo de guitarra para continuarlo a su estilo, y en el de “Fight For Your Right” siendo uno de los invitados a la fiesta y recibiendo un par de pastelazos en la cara. Según King, Rubin originalmente quería que Jeff Hanneman tocara la guitarra, pero Hanneman no quiso y decidió ofrecerle 200 dólares a King para que lo hiciera, y King lo hizo porque consideró que sería buena publicidad para Slayer, apareciendo con merch de la banda en ambos videos. Slayer no grabaría un video musical hasta 1990 con “Seasons In The Abyss”.
2000: Pantera – “Goddamn Electric”
Kerry King mantuvo su trabajo confinado a Slayer durante los noventas, con sus créditos limitándose a consideraciones legales de bandas haciendo covers de su banda madre. Pero a principios del nuevo milenio tendríamos una seguidilla de instancias de King apareciendo en canciones ajenas. Sin embargo, eso no significa que King no se relacionara con otras bandas de otras maneras, siendo una de ellas Pantera.
La relación entre King y Pantera era de larga data, habiendo tocado como invitado de ellos en 1988, por la época de Power Metal previa a la gran explosión que tendrían con Cowboys From Hell, cuando se encontraba en Texas, y a pesar de que el cover de “Raining Blood” que tocaron no salió del todo bien “porque no le avisaron que habían estado cambiando cosas en su versión”, como dijo King años más tarde, el guitarrista trabó amistad con la banda, y en el año 2000 estaría de invitado en la canción “Goddamn Electric”, segundo track de Reinventing The Steel, el cual terminaría siendo el último disco del cuarteto texano, donde se lo puede escuchar haciendo uno de sus clásicos solos atonales. Incluso se puede escuchar a Phil Anselmo mencionando a Slayer en la canción, diciendo: “Tu confianza está en el whiskey, la marihuana y en Slayer”.
2001: Rob Zombie – “Dead Girl Superstar”
En el 2001 otro baluarte de los noventas requirió la presencia de Kerry King en una de sus canciones. Este fue Rob Zombie, quien en 2001 lanzó The Sinister Urge, su segundo álbum solista, y tuvo al guitarrista como invitado en su canción “Super Girl Superstar” tocando el solo de la canción, siendo una de las pocas canciones del álbum que tiene un solo de guitarra. Más allá de eso es un tema típico de rock industrial marca registrada de parte de Mister Zombie, con sus riffs veloces mezclados con clips de la película blaxploitation Truck Turner de 1974.
2002: Sum 41 – “It’s What We’re All About”
En el año 2002 salió Spider-Man, película que al día de hoy debe ser de las más influyentes en la manera de hacer cine de superhéroes. Pero además de todas las escenas icónicas y los memes que se han generado a partir de esa película, creo que vale la pena prestarle atención a la banda sonora, porque encapsula de manera perfecta muchas de las tendencias rockeras en los comienzos del nuevo milenio: no sólo tiene a Chad Kroeger (Nickelback) haciendo el tema principal “Hero”, sino que también está gente como Alien Ant Farm, Theory of a Deadman, The Strokes, Corey Taylor (Slipknot) y Sum 41.
Y hablando de Sum 41, su canción “It’s What We’re All About” tuvo de invitado a, exacto, Kerry King tocando un solo de guitarra, además de hacer un cameo en el video musical. Según King, al principio se encontraba reacio a aparecer en la canción, sintiendo que sus fans metaleros no iban a entender qué hacía apareciendo junto a una banda canadiense de pop punk, pero después de que le recordaron su colaboración con los Beastie Boys una década y media antes decidió aceptar la oferta, y al día de hoy parece tener una buena relación con Sum 41.
2002: Hatebreed – “Final Prayer”
Junto con tendencias como el nu metal, el pop punk y el post grunge, a comienzos de la década del 2000 comenzaban a verse las primeras semillas en el mainstream de lo que explotaría unos años después bajo el nombre de “metalcore”. Podríamos incluir entre esas primeras experiencias a lo hecho por los estadounidenses Hatebreed, que tras editar su debut Satisfaction Is the Death of Desire en 1997 firmarían con el sello grande Universal y editarían su siguiente trabajo Perseverance en 2002.
La canción “Final Prayer” tendría nuevamente de invitado a Kerry King, aportando no sólo la guitarra sino también estando acreditado en voces. Claramente Slayer habían sido una influencia enorme en el sonido de Hatebreed, y la banda del cantante Jamey Jasta haría una devolución de favores grabando un cover de “Ghosts of War” en su álbum de covers For The Lions.
2010: Witchery – “Witchkrieg”
En su quinto álbum Witchkrieg de 2010, los thrash / speed suecos Witchery tuvieron una gran cantidad de guitarristas invitados, como Gary Holt (Exodus), Andy LaRocque (King Diamond), y Lee Altus (Heathen), entre otros. Pero sería Kerry King el elegido para aportar lo suyo en la canción título y apertura del álbum “Witchkrieg”, además de tener su video musical correspondiente.
2022: Studio 666
Alejándonos de sus participaciones como músico, en el 2022 Kerry King tuvo su primera experiencia como actor participando de Studio 666, la película de terror y comedia que tuvo a los Foo Fighters interpretándose a sí mismos en versiones ficticias de sí mismos que deciden mudarse a una mansión para poder finalmente grabar el álbum que vienen retrasando hace tiempo. En la película Kerry King interpreta a Krug, uno de los ayudantes de la banda que termina muriendo durante la historia.
