Cada mes, la escena musical nos deja una serie de lanzamientos que no pueden pasar desapercibidos. En este nuevo especial, repasamos los tres discos que más escuchamos durante febrero, aquellos que nos volaron la cabeza, nos hicieron subir el volumen y se ganaron un lugar en nuestras playlists.
Desde potentes debuts hasta regresos esperados, estos álbumes dejaron su huella en nuestro mes y queremos compartirlos con ustedes.
1 – Lacuna Coil – Sleepless Empire
Décimo álbum de los italianos, muestra una evolución en su sonido, equilibrando su característico metal gótico con influencias más pesadas y electrónicas. La clave esta donde siempre, la dualidad vocal entre Cristina Scabbia y Andrea Ferro sigue siendo el eje central. El álbum mantiene la identidad de Lacuna Coil combinando agresividad y melodía de manera efectiva, no supera sus discos clásicos, pero a mi gusto es de lo mejorcito en varios años. Lee la reseña completa AQUI
2 – Architects – The Sky, The Earth & All Between
The Sky, the Earth & All Between muestra a unos Architects más pesados y agresivos, pero sin la chispa de su mejor momento. Recuperan su lado djent y metalero, pero siguen coqueteando con lo alternativo y pop, sin terminar de decidir qué quieren ser. No supera a For Those That Wish to Exist y, aunque tiene fuerza, deja la sensación de que Architects sigue buscando su identidad en lugar de afianzarse en ella.
3 – Scour – Gold
Scour mantiene su esencia feroz en Gold, un disco de Black Metal violento y acelerado, influenciado por Marduk y The Legion. La ejecución de la banda es brutal, con riffs frenéticos y una batería demoledora. Para mi hay un par de canciones un tanto innecesarias afectan el ritmo del álbum, restándole impacto. Aun así, sigue siendo un muy buen álbum, intenso y sin concesiones, destacando en una escena saturada donde el Black Metal cada vez es más suave.
1 – Crazy Lixx – Thrill of the Bite
Los glam suecos continúan con su seguidilla de buenos trabajos manteniendo viva la llama del Sunset Strip a través de mezcla de atmósfera fiestera con grandes riffs y canciones como para que te pasen por arriba. Sin caer en los momentos más rancios de sus influencias ni en la parodia directa de algo como Steel Panther, Thrill of the Bite muestra a Crazy Lixx en buena forma y con sus objetivos bien claros. Lee la reseña completa AQUI
2 – Kalapács – Ezerből egy
Jószef Kalapács, figura importante de la historia del heavy metal húngaro a través de su participación en Pokolgép y Omen, edita su decimosegundo disco demostrando que a pesar de tener ya 62 años los años no le han pasado factura más allá de añejar algo de su voz. Heavy metal bien clásico de doble bombo y riffs gruesos, apoyados en una producción moderna y poderosa. Si no te importa no entender una palabra de húngaro, este es un disco perfecto para saciar el hambre de buen metal a la vieja usanza.
3 – Banco del Mutuo Soccorso – Storie Invisibili
Con casi sesenta años en el mundo del rock progresivo italiano, Banco del Mutuo Soccorso es un nombre enorme en su escena. Tras su regreso al estudio en 2019 tras 22 años de silencio discográfico con Transiberiana y su gran secuela Orlando: Le forme dell’amore de 2022, el grupo liderado por el tecladista Vittorio Nocenzi lanza su decimoséptimo álbum. La mala noticia es que debe ser el peor de los tres discos editados en esta nueva etapa de la banda junto al cantante Tony D’Alessio, y la buena es que incluso así es un disco disfrutable para los fans de la banda: con un estilo mucho más relajado y sin una canción de duración épica como a las que nos venían acostumbrando, el disco recorre doce historias de personas en su vida diaria, como parte de un trabajo conceptual. Imaginen si los últimos discos de Yes fueran realmente disfrutables y no bodrios infumables y lo más seguro es que se imaginen este álbum. No es para todos, pero quien sepa apreciarlo encontrará mucho.
1 – Saor – Amidst the Ruins
El proyecto del escocés Andy Marshall, regresa con Amidst the Ruins, un álbum que reafirma su esencia dentro del metal caledonio. Con una fusión de black metal atmosférico, folk celta y matices sinfónicos, la banda captura la majestuosidad de los paisajes y la historia de Escocia, transportando al oyente a un mundo de neblinas y montañas ancestrales. Lee la reseña completa AQUI
2 – Noctambulist – Noctambulist II: De Droom
Los holandeses Noctambulist regresan con De Droom, un álbum que expande su sonido post-black metal con influencias shoegaze y post-punk. Con una atmósfera oscura y nostálgica, la banda equilibra agresividad y emotividad en donde los riffs melódicos y las voces ásperas crean una experiencia inmersiva. Lee la reseña completa AQUI
3 – Onioroshi – Shrine
Alejándose de las influencias stoner de su debut para adentrarse en un post-metal de gran complejidad técnica, este nuevo álbum de los italianos Onioroshi está conformado por tres extensas composiciones en donde transitan entre estructuras rítmicas elaboradas y pasajes progresivos que recuerdan a Tool.
1 – Scorpions Child – I Saw The End As It Passed Right Through Me
Un hermoso disco con el que me vi realmente sorprendido. Un poco la excepción a la norma porque no venía escuchando este tipo de música y ahora no puedo dejar de reproducirlo. Banda poco conocida, pero con una gran producción, profesionalismo, e interesantes relatos.
2 – Nachtblut – Todschick
A esto no hay con que darle, los alemanes rara vez defraudan. Un disco de una banda ya consagrada, pero que pareciera que no tiene techo. Lo importante es que estos góticos siguen sonando muy bien y que cantan en alemán. Un excelente álbum que sin dudas entró a mi top 3.
3 – Marko Hietala – Roses From The Deep
Una elección muy difícil para este último lugar, puesto que el mes de febrero ha traído muy buen nivel de discos. Lo nuevo de Majestica, Ereb Altor con su discazo, el EP de Anekke, lo de Saor, entre muchos otros. Me quedo con lo último de ésta gran persona porque tiene un plus: es música que suena muy natural, genuina y, además, esta hecho en parte con tecnología analógica y grabado en directo. Todo suena muy natural y cercano. Lee la reseña completa AQUI
1 – Bleeding Through – Nine
Bueno, que puedo decir de una banda que tras más de dos décadas de carrera, vuelven este año con su noveno trabajo y parece mentira que tengan que ser ellos los que expliquen como hacer un gran disco de metalcore o metal contemporáneo a muchas “bandas mediocres” que están de actualidad y que sin bandas como Bleeding Through no serían nada.
2 – Enemy Inside – Venom
Dentro de un estilo mucho más accesible que los triunfadores del mes de febrero, la banda germana Enemy Inside vuelve con Venom, un disco cargado de energía, melodías infecciosas y un juego vocal muy interesante y moderno por parte de Nastassja Giulia, que para los que disfrutan del metal moderno, no deberían dejar pasar la oportunidad de escuchar a estos chicos que vienen pisando fuerte.
3 – Killswitch Engage – This Consequence
En este caso, no es que sea el mejor disco de la banda norteamericana, pero es una clara muestra de como cuando se concentran en serio y dejan lo experimentos a un lado, Killswitch Engage siguen brillando con luz propia dentro de su escena. Aunque ya no tengan la visibilidad mainstream de antaño (por ejemplo, Parkway Drive o Bullet For My Valentine, los han llevado de invitados, cuando en su día fue al revés), la banda ha vuelto este 2025 y con un gran disco bajo el brazo que nadie debería perderse. Lee la reseña completa AQUI
1 – Mantar – Post Apocalyptic Depression
Mantar, siendo Mantar: voces desgarradas, ritmos trepidantes en las 12 canciones para 36 minutos de disco. Un disco muy continuista con el estilo del dúo alemán y con una gran producción. Seguiré dándole vueltas durante el año, y espero con ansias verlos en directo presentándolo.
2 – Pothamus – Abur
Abur concentra, en seis canciones, 47 minutos de disco, con temas que te transportan a sonidos muy personales, con gran personalidad; un bajo que te llena y sonidos cercanos a las misas y cantos más clásicos. La voz es espectacular, y todo en conjunto me ha enganchado demasiado. Va a seguir en mi lista de favoritos, y espero que la banda pase por España para ver cómo interpretan semejante obra en directo.
3 – Dawn of Solace – Affliction Vortex
Nueve canciones para 40 minutos de disco. Me he sorprendido a mí mismo volviendo a escucharlo muchas veces. En general, me ha gustado la mezcla de géneros y, en especial, las partes con la voz más gutural y los sonidos más extremos; no tanto las partes más melódicas y de voces limpias.
Etiquetas: Architects, Banco Del Mutuo Soccorso, Black Metal Atmosférico, Bleeding Through, Crazy Lixx, Dawn Of Solace, Enemy Inside, glam metal, Gothic, Heavy Metal, Kalapács, Killswitch Engage, Lacuna Coil, Mantar, Marko Hietala, Nachbut, Noctambulist, Onioroshi, Post-Black metal, Pothamus, Rock Progresivo, Saor, Scorpions Child, Scour
Cada mes, la escena musical nos deja una serie de lanzamientos que no pueden pasar desapercibidos. En este nuevo especial, repasamos los tres discos que más escuchamos durante febrero, aquellos que nos volaron la cabeza, nos hicieron subir el volumen y se ganaron un lugar en nuestras playlists.
Desde potentes debuts hasta regresos esperados, estos álbumes dejaron su huella en nuestro mes y queremos compartirlos con ustedes.
1 – Lacuna Coil – Sleepless Empire
Décimo álbum de los italianos, muestra una evolución en su sonido, equilibrando su característico metal gótico con influencias más pesadas y electrónicas. La clave esta donde siempre, la dualidad vocal entre Cristina Scabbia y Andrea Ferro sigue siendo el eje central. El álbum mantiene la identidad de Lacuna Coil combinando agresividad y melodía de manera efectiva, no supera sus discos clásicos, pero a mi gusto es de lo mejorcito en varios años. Lee la reseña completa AQUI
2 – Architects – The Sky, The Earth & All Between
The Sky, the Earth & All Between muestra a unos Architects más pesados y agresivos, pero sin la chispa de su mejor momento. Recuperan su lado djent y metalero, pero siguen coqueteando con lo alternativo y pop, sin terminar de decidir qué quieren ser. No supera a For Those That Wish to Exist y, aunque tiene fuerza, deja la sensación de que Architects sigue buscando su identidad en lugar de afianzarse en ella.
3 – Scour – Gold
Scour mantiene su esencia feroz en Gold, un disco de Black Metal violento y acelerado, influenciado por Marduk y The Legion. La ejecución de la banda es brutal, con riffs frenéticos y una batería demoledora. Para mi hay un par de canciones un tanto innecesarias afectan el ritmo del álbum, restándole impacto. Aun así, sigue siendo un muy buen álbum, intenso y sin concesiones, destacando en una escena saturada donde el Black Metal cada vez es más suave.
1 – Crazy Lixx – Thrill of the Bite
Los glam suecos continúan con su seguidilla de buenos trabajos manteniendo viva la llama del Sunset Strip a través de mezcla de atmósfera fiestera con grandes riffs y canciones como para que te pasen por arriba. Sin caer en los momentos más rancios de sus influencias ni en la parodia directa de algo como Steel Panther, Thrill of the Bite muestra a Crazy Lixx en buena forma y con sus objetivos bien claros. Lee la reseña completa AQUI
2 – Kalapács – Ezerből egy
Jószef Kalapács, figura importante de la historia del heavy metal húngaro a través de su participación en Pokolgép y Omen, edita su decimosegundo disco demostrando que a pesar de tener ya 62 años los años no le han pasado factura más allá de añejar algo de su voz. Heavy metal bien clásico de doble bombo y riffs gruesos, apoyados en una producción moderna y poderosa. Si no te importa no entender una palabra de húngaro, este es un disco perfecto para saciar el hambre de buen metal a la vieja usanza.
3 – Banco del Mutuo Soccorso – Storie Invisibili
Con casi sesenta años en el mundo del rock progresivo italiano, Banco del Mutuo Soccorso es un nombre enorme en su escena. Tras su regreso al estudio en 2019 tras 22 años de silencio discográfico con Transiberiana y su gran secuela Orlando: Le forme dell’amore de 2022, el grupo liderado por el tecladista Vittorio Nocenzi lanza su decimoséptimo álbum. La mala noticia es que debe ser el peor de los tres discos editados en esta nueva etapa de la banda junto al cantante Tony D’Alessio, y la buena es que incluso así es un disco disfrutable para los fans de la banda: con un estilo mucho más relajado y sin una canción de duración épica como a las que nos venían acostumbrando, el disco recorre doce historias de personas en su vida diaria, como parte de un trabajo conceptual. Imaginen si los últimos discos de Yes fueran realmente disfrutables y no bodrios infumables y lo más seguro es que se imaginen este álbum. No es para todos, pero quien sepa apreciarlo encontrará mucho.
1 – Saor – Amidst the Ruins
El proyecto del escocés Andy Marshall, regresa con Amidst the Ruins, un álbum que reafirma su esencia dentro del metal caledonio. Con una fusión de black metal atmosférico, folk celta y matices sinfónicos, la banda captura la majestuosidad de los paisajes y la historia de Escocia, transportando al oyente a un mundo de neblinas y montañas ancestrales. Lee la reseña completa AQUI
2 – Noctambulist – Noctambulist II: De Droom
Los holandeses Noctambulist regresan con De Droom, un álbum que expande su sonido post-black metal con influencias shoegaze y post-punk. Con una atmósfera oscura y nostálgica, la banda equilibra agresividad y emotividad en donde los riffs melódicos y las voces ásperas crean una experiencia inmersiva. Lee la reseña completa AQUI
3 – Onioroshi – Shrine
Alejándose de las influencias stoner de su debut para adentrarse en un post-metal de gran complejidad técnica, este nuevo álbum de los italianos Onioroshi está conformado por tres extensas composiciones en donde transitan entre estructuras rítmicas elaboradas y pasajes progresivos que recuerdan a Tool.
1 – Scorpions Child – I Saw The End As It Passed Right Through Me
Un hermoso disco con el que me vi realmente sorprendido. Un poco la excepción a la norma porque no venía escuchando este tipo de música y ahora no puedo dejar de reproducirlo. Banda poco conocida, pero con una gran producción, profesionalismo, e interesantes relatos.
2 – Nachtblut – Todschick
A esto no hay con que darle, los alemanes rara vez defraudan. Un disco de una banda ya consagrada, pero que pareciera que no tiene techo. Lo importante es que estos góticos siguen sonando muy bien y que cantan en alemán. Un excelente álbum que sin dudas entró a mi top 3.
3 – Marko Hietala – Roses From The Deep
Una elección muy difícil para este último lugar, puesto que el mes de febrero ha traído muy buen nivel de discos. Lo nuevo de Majestica, Ereb Altor con su discazo, el EP de Anekke, lo de Saor, entre muchos otros. Me quedo con lo último de ésta gran persona porque tiene un plus: es música que suena muy natural, genuina y, además, esta hecho en parte con tecnología analógica y grabado en directo. Todo suena muy natural y cercano. Lee la reseña completa AQUI
1 – Bleeding Through – Nine
Bueno, que puedo decir de una banda que tras más de dos décadas de carrera, vuelven este año con su noveno trabajo y parece mentira que tengan que ser ellos los que expliquen como hacer un gran disco de metalcore o metal contemporáneo a muchas “bandas mediocres” que están de actualidad y que sin bandas como Bleeding Through no serían nada.
2 – Enemy Inside – Venom
Dentro de un estilo mucho más accesible que los triunfadores del mes de febrero, la banda germana Enemy Inside vuelve con Venom, un disco cargado de energía, melodías infecciosas y un juego vocal muy interesante y moderno por parte de Nastassja Giulia, que para los que disfrutan del metal moderno, no deberían dejar pasar la oportunidad de escuchar a estos chicos que vienen pisando fuerte.
3 – Killswitch Engage – This Consequence
En este caso, no es que sea el mejor disco de la banda norteamericana, pero es una clara muestra de como cuando se concentran en serio y dejan lo experimentos a un lado, Killswitch Engage siguen brillando con luz propia dentro de su escena. Aunque ya no tengan la visibilidad mainstream de antaño (por ejemplo, Parkway Drive o Bullet For My Valentine, los han llevado de invitados, cuando en su día fue al revés), la banda ha vuelto este 2025 y con un gran disco bajo el brazo que nadie debería perderse. Lee la reseña completa AQUI
1 – Mantar – Post Apocalyptic Depression
Mantar, siendo Mantar: voces desgarradas, ritmos trepidantes en las 12 canciones para 36 minutos de disco. Un disco muy continuista con el estilo del dúo alemán y con una gran producción. Seguiré dándole vueltas durante el año, y espero con ansias verlos en directo presentándolo.
2 – Pothamus – Abur
Abur concentra, en seis canciones, 47 minutos de disco, con temas que te transportan a sonidos muy personales, con gran personalidad; un bajo que te llena y sonidos cercanos a las misas y cantos más clásicos. La voz es espectacular, y todo en conjunto me ha enganchado demasiado. Va a seguir en mi lista de favoritos, y espero que la banda pase por España para ver cómo interpretan semejante obra en directo.
3 – Dawn of Solace – Affliction Vortex
Nueve canciones para 40 minutos de disco. Me he sorprendido a mí mismo volviendo a escucharlo muchas veces. En general, me ha gustado la mezcla de géneros y, en especial, las partes con la voz más gutural y los sonidos más extremos; no tanto las partes más melódicas y de voces limpias.
Etiquetas: Architects, Banco Del Mutuo Soccorso, Black Metal Atmosférico, Bleeding Through, Crazy Lixx, Dawn Of Solace, Enemy Inside, glam metal, Gothic, Heavy Metal, Kalapács, Killswitch Engage, Lacuna Coil, Mantar, Marko Hietala, Nachbut, Noctambulist, Onioroshi, Post-Black metal, Pothamus, Rock Progresivo, Saor, Scorpions Child, Scour
