

Maestros de una escuela. Fundadores de un estilo. Pioneros de un sonido. De estas y muchas otras formas, nos podemos referir a Dark Tranquillity. Una banda con 35 años de carrera, que fue precursora de una escena vital dentro de Suecia a mediados de los 90’: Death Metal Melódico de Gotemburgo. Junto con In Flames y At The Gates, dieron forma a lo que hoy se conoce como “el sonido de Gotemburgo”. Un estilo que marcó tendencia y sirvió de influencia para un montón de grupos en el futuro.
Conocidos por sus intrincadas y agresivas composiciones, los suecos han sabido balancear a lo largo de su discografía la técnica con la furia y potencia de sus riffs, ganándose fama de ser un grupo extremo pero al mismo tiempo sensible y melancólico.
Bajo la producción de Icarus Music y en el marco de su tour llamado “The Character Gallery”, llegan a la Argentina el próximo 19 de enero al Teatrito, dónde celebrarán los 30 años de The Gallery (1995) y los 20 años de Character (2005), dos de sus obras más aclamadas dentro de su catálogo. Y desde Track To Hell, los invitamos a repasar la importancia de estas obras, en la carrera de los suecos.
The Gallery: el disco que lo inició todo
Editado en noviembre de 1995, este disco marcó el verdadero comienzo de la banda. O el comienzo Dark Tranquillity tal como lo conocemos hoy. Ya que si bien, los suecos ya habían tenido su debut dos años antes con Skydancer (1993), el disco presentaba dos particularidades únicas e irrepetibles de aquella obra: la primera que Mikael Stanne estaba a cargo de las guitarras rítmicas en vez de las voces, y la segunda, que el vocalista en aquel trabajo fue Anders Fréiden, mejor conocido por luego unirse a In Flames. Es por eso que para mucha gente, el inicio del grupo es con The Gallery.
Alejado de la variante que se venía gestando en la capital del país, Estocolmo, con bandas como Entombed o Dismember, esta obra redefinió el Death Metal, demostrando que se podía conjugar agresividad con melodía, cambios de ritmo potentes con pasajes progresivos, y guturales furiosos con un rango vocal más estridente y desesperante. El disco ofrece una claridad cristalina gracias a los melódicas e intricadas líneas de las guitarras, que se apoyan en una base rítmica feroz pero refinada, a cargo de Niklas Sundin y Fredrik Johansson. Sus instrumentos tienen la capacidad de brillar y dibujar pasajes tanto oscuros como melancólicos.
Por su parte, los gritos afilados pero contundentes de Mikael Stanne encajan a la perfección con el sonido que la banda plasma, ya que consiguen implementar pasajes acústicos, voces limpias y temas filosóficos sin sacrificar la ferocidad.
Con temas como “Punish My Heaven”, “Edenspring”, “The Dividing Line”, “Midway Through Infinity”, esta obra es considerada una de las joyas de la banda, y una de las más representativas del Melodeath de Gotemburgo
Curiosidades:
- Es junto con “Slaughter Of The Soul” de At The Gates y “The Jester Race” de In Flames, considerado uno de los pilares que definió el Death Metal melódico de Gotemburgo
- Durante la grabación del disco, el guitarrista Niklas Sundin traducía al mismo tiempo las letras que escribía en sueco al inglés, para lo que sería el “The Jester Race” de In Flames.
- El disco fue producido por el legendario Fredrik Nordström en los Estudios Fredman, quién también trabajo con bandas como In Flames, At The Gates, Arch Enemy, Soilwork, Opeth, entre varios.
- Existe una versión reeditada en 2005 con 5 covers: “My Friend of Misery” de Metallica, “Bringer of Torture” de Kreator, “22 Acacia Avenue” de Iron Maiden, “Sacred Reich” de Sacred Reich y Lady in Black” de Mercyful Fate.
TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR: Death To All vs Destruction: Un duelo entre la muerte y el carnicero
Character: el disco que definió a la banda
Para 2005 Dark Tranquillity ya era un nombre pesado en la escena. Su fama iba subiendo y sus trabajos discográficos no pasaban desapercibidos. Sin embargo, este séptimo álbum de estudio, editado en enero, tiene la particularidad de darle un sonido definitivo y reconocible al grupo.
Luego de dos experimentos como Projector (1999) y Haven (2000), los suecos habían recuperado parte de la fuerza y agresividad de su Death Melódico con Damage Done (2002). Una obra notable que los puso en el mapa del género nuevamente. Sin embargo, fue con la llegada de Character que la banda regresó por completo a sus raíces más violentas y potentes, y recuperó el sonido Gotemburgo que los había caracterizado. El vocalista Mikael Stanne, en una entrevista con Metal Hammer en 2005, afirmó: “Este álbum es una declaración de intenciones”. Y nunca mejor dicho. Ya que la obra está llena de riffs agresivos, de blast beast endemoniados y una poderosa sección rítmica. “Queríamos que Character fuera intenso, emocional y desafiara nuestras propias habilidades como músicos” había dicho el cantante en dicha entrevista.
“The New Build” empieza con un blast beast, que podría pertenecer tranquilamente al The Mind’s I (1997), mientras que “The Endless Feed” y “Lost to Apathy” son dos grandes ejemplos del gran poderío presente en las guitarras.
No obstante, el disco no se trató solo de brutalidad y violencia, sino que conservó varios de los elementos musicales que el grupo había incorporado a lo largo de su carrera. Es por eso que los potentes y cortantes riffs están acompañados de elementos electrónicos y especialmente, de un trabajo sofisticado y técnico de Martin Brändström en los teclados. Esta inyección melódica, es la que terminó por pulir y darle forma al sonido del grupo, ya que a partir de esta obra, los suecos dejarían de lado la experimentación y seguirían por esta senda balanceando la agresión, la melodía y la atmósfera. Tres elementos que siempre envolvieron a la banda, pero que recién en esta obra se homologaron por completo, bajo unas estructuras compositivas más directas y no tan cambiantes. Con trabajos como Fiction (2007), We Are The Void (2010) y Construct (2013), la banda siguió esta línea, sin perder de eje en la oscuridad, potencia y sensibilidad de sus riffs. Y a su vez, sin perder la esencia de ese sonido Gotemburgo, del cual son amos y dueños.
Curiosidades:
- La obra fue abalada en su día como el gran regreso de Dark Tranquillity al sonido Gotemburgo y es considerada a día de hoy, como uno de sus mejores trabajos discográficos.
- A diferencia de discos anteriores de la banda, esta obra no presenta voces limpias por parte de Mikael.
- Es el último trabajo del grupo, producido por Fredrik Nordström ya que para el siguiente contarían con la colaboración de Tue Madsen
- El álbum presente tres portadas distintas: la oficial lanzada para CD, una para la versión digipack, y otra para el formato vinilo.
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“The Character Gallery”
Tras más de 30 años de carrera, y con 13 discos a sus espaldas, es innegable la importancia y relevancia de una banda como Dark Tranquillity para el Death Metal Melódico. Sus aportes al género y la cantidad clásicos que fueron dejando, los vuelve un grupo indispensable para los fanáticos que buscan melodía y potencia a partes iguales. Dos de esos clásicos, son los que van a estar tocando en su próxima gira por Latinoamérica. ¿Te los vas a perder?



Maestros de una escuela. Fundadores de un estilo. Pioneros de un sonido. De estas y muchas otras formas, nos podemos referir a Dark Tranquillity. Una banda con 35 años de carrera, que fue precursora de una escena vital dentro de Suecia a mediados de los 90’: Death Metal Melódico de Gotemburgo. Junto con In Flames y At The Gates, dieron forma a lo que hoy se conoce como “el sonido de Gotemburgo”. Un estilo que marcó tendencia y sirvió de influencia para un montón de grupos en el futuro.
Conocidos por sus intrincadas y agresivas composiciones, los suecos han sabido balancear a lo largo de su discografía la técnica con la furia y potencia de sus riffs, ganándose fama de ser un grupo extremo pero al mismo tiempo sensible y melancólico.
Bajo la producción de Icarus Music y en el marco de su tour llamado “The Character Gallery”, llegan a la Argentina el próximo 19 de enero al Teatrito, dónde celebrarán los 30 años de The Gallery (1995) y los 20 años de Character (2005), dos de sus obras más aclamadas dentro de su catálogo. Y desde Track To Hell, los invitamos a repasar la importancia de estas obras, en la carrera de los suecos.
The Gallery: el disco que lo inició todo
Editado en noviembre de 1995, este disco marcó el verdadero comienzo de la banda. O el comienzo Dark Tranquillity tal como lo conocemos hoy. Ya que si bien, los suecos ya habían tenido su debut dos años antes con Skydancer (1993), el disco presentaba dos particularidades únicas e irrepetibles de aquella obra: la primera que Mikael Stanne estaba a cargo de las guitarras rítmicas en vez de las voces, y la segunda, que el vocalista en aquel trabajo fue Anders Fréiden, mejor conocido por luego unirse a In Flames. Es por eso que para mucha gente, el inicio del grupo es con The Gallery.
Alejado de la variante que se venía gestando en la capital del país, Estocolmo, con bandas como Entombed o Dismember, esta obra redefinió el Death Metal, demostrando que se podía conjugar agresividad con melodía, cambios de ritmo potentes con pasajes progresivos, y guturales furiosos con un rango vocal más estridente y desesperante. El disco ofrece una claridad cristalina gracias a los melódicas e intricadas líneas de las guitarras, que se apoyan en una base rítmica feroz pero refinada, a cargo de Niklas Sundin y Fredrik Johansson. Sus instrumentos tienen la capacidad de brillar y dibujar pasajes tanto oscuros como melancólicos.
Por su parte, los gritos afilados pero contundentes de Mikael Stanne encajan a la perfección con el sonido que la banda plasma, ya que consiguen implementar pasajes acústicos, voces limpias y temas filosóficos sin sacrificar la ferocidad.
Con temas como “Punish My Heaven”, “Edenspring”, “The Dividing Line”, “Midway Through Infinity”, esta obra es considerada una de las joyas de la banda, y una de las más representativas del Melodeath de Gotemburgo
Curiosidades:
- Es junto con “Slaughter Of The Soul” de At The Gates y “The Jester Race” de In Flames, considerado uno de los pilares que definió el Death Metal melódico de Gotemburgo
- Durante la grabación del disco, el guitarrista Niklas Sundin traducía al mismo tiempo las letras que escribía en sueco al inglés, para lo que sería el “The Jester Race” de In Flames.
- El disco fue producido por el legendario Fredrik Nordström en los Estudios Fredman, quién también trabajo con bandas como In Flames, At The Gates, Arch Enemy, Soilwork, Opeth, entre varios.
- Existe una versión reeditada en 2005 con 5 covers: “My Friend of Misery” de Metallica, “Bringer of Torture” de Kreator, “22 Acacia Avenue” de Iron Maiden, “Sacred Reich” de Sacred Reich y Lady in Black” de Mercyful Fate.
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Character: el disco que definió a la banda
Para 2005 Dark Tranquillity ya era un nombre pesado en la escena. Su fama iba subiendo y sus trabajos discográficos no pasaban desapercibidos. Sin embargo, este séptimo álbum de estudio, editado en enero, tiene la particularidad de darle un sonido definitivo y reconocible al grupo.
Luego de dos experimentos como Projector (1999) y Haven (2000), los suecos habían recuperado parte de la fuerza y agresividad de su Death Melódico con Damage Done (2002). Una obra notable que los puso en el mapa del género nuevamente. Sin embargo, fue con la llegada de Character que la banda regresó por completo a sus raíces más violentas y potentes, y recuperó el sonido Gotemburgo que los había caracterizado. El vocalista Mikael Stanne, en una entrevista con Metal Hammer en 2005, afirmó: “Este álbum es una declaración de intenciones”. Y nunca mejor dicho. Ya que la obra está llena de riffs agresivos, de blast beast endemoniados y una poderosa sección rítmica. “Queríamos que Character fuera intenso, emocional y desafiara nuestras propias habilidades como músicos” había dicho el cantante en dicha entrevista.
“The New Build” empieza con un blast beast, que podría pertenecer tranquilamente al The Mind’s I (1997), mientras que “The Endless Feed” y “Lost to Apathy” son dos grandes ejemplos del gran poderío presente en las guitarras.
No obstante, el disco no se trató solo de brutalidad y violencia, sino que conservó varios de los elementos musicales que el grupo había incorporado a lo largo de su carrera. Es por eso que los potentes y cortantes riffs están acompañados de elementos electrónicos y especialmente, de un trabajo sofisticado y técnico de Martin Brändström en los teclados. Esta inyección melódica, es la que terminó por pulir y darle forma al sonido del grupo, ya que a partir de esta obra, los suecos dejarían de lado la experimentación y seguirían por esta senda balanceando la agresión, la melodía y la atmósfera. Tres elementos que siempre envolvieron a la banda, pero que recién en esta obra se homologaron por completo, bajo unas estructuras compositivas más directas y no tan cambiantes. Con trabajos como Fiction (2007), We Are The Void (2010) y Construct (2013), la banda siguió esta línea, sin perder de eje en la oscuridad, potencia y sensibilidad de sus riffs. Y a su vez, sin perder la esencia de ese sonido Gotemburgo, del cual son amos y dueños.
Curiosidades:
- La obra fue abalada en su día como el gran regreso de Dark Tranquillity al sonido Gotemburgo y es considerada a día de hoy, como uno de sus mejores trabajos discográficos.
- A diferencia de discos anteriores de la banda, esta obra no presenta voces limpias por parte de Mikael.
- Es el último trabajo del grupo, producido por Fredrik Nordström ya que para el siguiente contarían con la colaboración de Tue Madsen
- El álbum presente tres portadas distintas: la oficial lanzada para CD, una para la versión digipack, y otra para el formato vinilo.
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“The Character Gallery”
Tras más de 30 años de carrera, y con 13 discos a sus espaldas, es innegable la importancia y relevancia de una banda como Dark Tranquillity para el Death Metal Melódico. Sus aportes al género y la cantidad clásicos que fueron dejando, los vuelve un grupo indispensable para los fanáticos que buscan melodía y potencia a partes iguales. Dos de esos clásicos, son los que van a estar tocando en su próxima gira por Latinoamérica. ¿Te los vas a perder?








