Si hace una semana nos visitaban por vez primera Mushroomhead, ahora es el turno de los chicos de Godsmack, otra de los grupos de la escena Nu Metal norteamericana de los noventa que llegaba por fin a la capital catalana, aprovechando su paso por el Leyendas del Rock en Villena, Alacant, y otros tantos festivales europeos.
Como aperitivo estaba prevista la actuación de los texanos Nothing More, con su propuesta de metal atmosférico y melancólico, pero el combo de Jonny Hawkins, hace tiempo que había cancelado la gira por el viejo continente, tras realizar cerca de doscientos shows presentando su disco Carnal. Según sus propias palabras, para centrarse en la consecución del que será su octavo álbum en estudio, aunque si les preguntas seguramente te dirán que será el quinto, ya que reniegan bastante de sus tres primeros trabajos, donde Hawkins ocupaba la plaza de batería, antes de agarrar el micro y convertirse en el frontman de los de San Antonio.
Superado este pequeño fiasco, sin un artista invitado, hecho que comportó una hora de espera hasta que las luces de Razzmatazz se apagaron para dar pie a la grabación del “For Those About to Rock”, que sirve de preparatorio para los directos de unos Godsmack que han tardado como treinta años en llegar hasta Barcelona. Y que, para más inri, nos llegan sin su formato clásico, ya sin el guitarrista Tony Rombola, en la banda desde 1996, y sin Shanon Larkin, al que conocí en los noventa cuando militaba en Ugly Kid Joe, y que entró en el grupo en 2002. Ambos decidieron bajarse del tren en 2024, cansados de tantos años de giras, siendo sustituidos por Sam Bam Koltun después de pasar unos años junto a los glammies Faster Pussycat, y por el mítico baterista Mike Mangini (Dream Theater, Annihilator, Steve Vai, Extrem, etc.). Tanto el cómo Larkin, eran más que posibles candidatos para haber ocupado la plaza de Neil Peart en la gira retorno de Rush, ya que son grandes fans de la formación canadiense.
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Pero, vamos con lo que nos mostró en vivo el nuevo line up de los bostonianos, que abrieron fuego con “When Legends Rise”, y que ya contó con una buena dosis de coros y palmeos de un público ansioso por verlos en vivo de una vez por todas. Siguieron con “You and I”, tema que abre su último disco en estudio hasta la fecha Lighting Up the Sky (2023), y que pronto tendrá su continuación. Ruido de helicópteros para dejarnos fuera de sí, con una pieza que llegó a ser nominada a los premios Grammy de 2004, “Straight Out of Line”, y que Salvatore aka Sully Erna, interpretó desde el micrófono del bajista Robbie Merrill.
Después de un extraño solo de Talkbox, todos levantados en armas bajo el sometimiento de la atronadora batería que acompaña la entrada de “Awake”, tras ella, Erna se dirige al respetable, dando las gracias primero, y preguntando si somos felices, antes de contar hasta tres, y caer rendidos con “Surrender”, ante una coordinada base de palmas. Pasamos al misticismo, y un variopinto paisaje laberintico con la instrumental que da nombre, y cierra su disco de 2010, The Oracle, bajo un omnipresente logo de la banda envuelto en llamas.
“Cryin’ Like a Bitch!!” no recibe una respuesta tan popular como el resto de repertorio, pero recuperando rápidamente la onda con la audiencia con una larga charla disculpándose por no haber venido antes por acá, a pesar de los múltiples intentos, dijo, y que, aunque sus raíces son sicilianas, la de su esposa son españolas, mostrando su felicidad de estar aquí finalmente, y contento que España ganara el mundial, y a la que él apoyo durante todo el campeonato, pues yo no, para nada.
Una vez presentada la nueva alineación, y superada la algarabía futbolera de los no catalanes, retomaron el concierto con una entonada “Keep Away”, y la motorizada “1000hp” que da título a su álbum de 2014. Ahí, él que fuera batera de Meliah Rage en su juventud, se descuelga la guitarra para agarrar el micro, e interpretar “Speak”, durante la cual, lanzó algunos botellines de agua para las primeras filas que debían estar sudando de lo lindo. Eso, a pesar de la buena temperatura de la que gozamos en el interior de una bien refrigerada Razzmatazz 1, frente a los más de treinta grados en el exterior, a la que hemos de sumar la altísima humedad que padecemos en la costa mediterranea. Así que, solo por escapar unas horas del ambiente infernal que respiramos más y más cada verano, ya valió la pena asistir a este concierto.
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Un poco de “Voodoo”, con esos ritmos y toques tribales que me remiten a unos Jane`s Addiction, seguida por “Whatever”, el tercer corte en caer de su álbum debut, y con la que se despidieron antes de volver con las canciones elegidas para el encore final.
Volvió el vocalista acompañado por Sam Bam, confesando que estaba ante los mejores rock fans del mundo, así como dar notoriedad a la nacionalidad y diversidad de los presentes, con gente de New Jersey, Australia, Italia, Venezuela, Brazil, El Salvador, etcétera. Seguidamente, otro larguísimo discurso sobre The Scars Foundation, y que en una noche tan especial harán por primera vez una versión acústica de “Under Your Scars”, tan solo con la guitarra de Sam Bam Koulton, y convirtiéndose en el momento más emocionante de la noche.
Sin anuncio previo, empezaron a sonar los inconfundibles ritmos del “Come Together” de The Beatles, qué, junto a “Bulletproof” con Sully simulando disparar con pistola al público, y final apoteósico con su gran hit, “I Stand Alone” completando así, una magnifica función. Fueron unos cien minutos sobre el escenario, pese a que unos diez o más, fueron de pura cháchara, y ese cover totalmente innecesario del cuarteto de Liverpool, en lugar de rendir homenaje a Ozzy, por ejemplo, con su versión que hicieron de “Sweet Leaf”, y al que sin duda le deben gran parte de su exitosa carrera, tras su inclusión en los Ozz Fest de 1999 y 2000.
Así que nada más, un listado muy similar al que encontramos en su último trabajo editado en vivo, Live At Mohegan Sun (2026), y que les ha servido de despedida para esa alineación clásica, y que no hemos llegado a ver en directo, quizás algún día.
Si hace una semana nos visitaban por vez primera Mushroomhead, ahora es el turno de los chicos de Godsmack, otra de los grupos de la escena Nu Metal norteamericana de los noventa que llegaba por fin a la capital catalana, aprovechando su paso por el Leyendas del Rock en Villena, Alacant, y otros tantos festivales europeos.
Como aperitivo estaba prevista la actuación de los texanos Nothing More, con su propuesta de metal atmosférico y melancólico, pero el combo de Jonny Hawkins, hace tiempo que había cancelado la gira por el viejo continente, tras realizar cerca de doscientos shows presentando su disco Carnal. Según sus propias palabras, para centrarse en la consecución del que será su octavo álbum en estudio, aunque si les preguntas seguramente te dirán que será el quinto, ya que reniegan bastante de sus tres primeros trabajos, donde Hawkins ocupaba la plaza de batería, antes de agarrar el micro y convertirse en el frontman de los de San Antonio.
Superado este pequeño fiasco, sin un artista invitado, hecho que comportó una hora de espera hasta que las luces de Razzmatazz se apagaron para dar pie a la grabación del “For Those About to Rock”, que sirve de preparatorio para los directos de unos Godsmack que han tardado como treinta años en llegar hasta Barcelona. Y que, para más inri, nos llegan sin su formato clásico, ya sin el guitarrista Tony Rombola, en la banda desde 1996, y sin Shanon Larkin, al que conocí en los noventa cuando militaba en Ugly Kid Joe, y que entró en el grupo en 2002. Ambos decidieron bajarse del tren en 2024, cansados de tantos años de giras, siendo sustituidos por Sam Bam Koltun después de pasar unos años junto a los glammies Faster Pussycat, y por el mítico baterista Mike Mangini (Dream Theater, Annihilator, Steve Vai, Extrem, etc.). Tanto el cómo Larkin, eran más que posibles candidatos para haber ocupado la plaza de Neil Peart en la gira retorno de Rush, ya que son grandes fans de la formación canadiense.
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Pero, vamos con lo que nos mostró en vivo el nuevo line up de los bostonianos, que abrieron fuego con “When Legends Rise”, y que ya contó con una buena dosis de coros y palmeos de un público ansioso por verlos en vivo de una vez por todas. Siguieron con “You and I”, tema que abre su último disco en estudio hasta la fecha Lighting Up the Sky (2023), y que pronto tendrá su continuación. Ruido de helicópteros para dejarnos fuera de sí, con una pieza que llegó a ser nominada a los premios Grammy de 2004, “Straight Out of Line”, y que Salvatore aka Sully Erna, interpretó desde el micrófono del bajista Robbie Merrill.
Después de un extraño solo de Talkbox, todos levantados en armas bajo el sometimiento de la atronadora batería que acompaña la entrada de “Awake”, tras ella, Erna se dirige al respetable, dando las gracias primero, y preguntando si somos felices, antes de contar hasta tres, y caer rendidos con “Surrender”, ante una coordinada base de palmas. Pasamos al misticismo, y un variopinto paisaje laberintico con la instrumental que da nombre, y cierra su disco de 2010, The Oracle, bajo un omnipresente logo de la banda envuelto en llamas.
“Cryin’ Like a Bitch!!” no recibe una respuesta tan popular como el resto de repertorio, pero recuperando rápidamente la onda con la audiencia con una larga charla disculpándose por no haber venido antes por acá, a pesar de los múltiples intentos, dijo, y que, aunque sus raíces son sicilianas, la de su esposa son españolas, mostrando su felicidad de estar aquí finalmente, y contento que España ganara el mundial, y a la que él apoyo durante todo el campeonato, pues yo no, para nada.
Una vez presentada la nueva alineación, y superada la algarabía futbolera de los no catalanes, retomaron el concierto con una entonada “Keep Away”, y la motorizada “1000hp” que da título a su álbum de 2014. Ahí, él que fuera batera de Meliah Rage en su juventud, se descuelga la guitarra para agarrar el micro, e interpretar “Speak”, durante la cual, lanzó algunos botellines de agua para las primeras filas que debían estar sudando de lo lindo. Eso, a pesar de la buena temperatura de la que gozamos en el interior de una bien refrigerada Razzmatazz 1, frente a los más de treinta grados en el exterior, a la que hemos de sumar la altísima humedad que padecemos en la costa mediterranea. Así que, solo por escapar unas horas del ambiente infernal que respiramos más y más cada verano, ya valió la pena asistir a este concierto.
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Un poco de “Voodoo”, con esos ritmos y toques tribales que me remiten a unos Jane`s Addiction, seguida por “Whatever”, el tercer corte en caer de su álbum debut, y con la que se despidieron antes de volver con las canciones elegidas para el encore final.
Volvió el vocalista acompañado por Sam Bam, confesando que estaba ante los mejores rock fans del mundo, así como dar notoriedad a la nacionalidad y diversidad de los presentes, con gente de New Jersey, Australia, Italia, Venezuela, Brazil, El Salvador, etcétera. Seguidamente, otro larguísimo discurso sobre The Scars Foundation, y que en una noche tan especial harán por primera vez una versión acústica de “Under Your Scars”, tan solo con la guitarra de Sam Bam Koulton, y convirtiéndose en el momento más emocionante de la noche.
Sin anuncio previo, empezaron a sonar los inconfundibles ritmos del “Come Together” de The Beatles, qué, junto a “Bulletproof” con Sully simulando disparar con pistola al público, y final apoteósico con su gran hit, “I Stand Alone” completando así, una magnifica función. Fueron unos cien minutos sobre el escenario, pese a que unos diez o más, fueron de pura cháchara, y ese cover totalmente innecesario del cuarteto de Liverpool, en lugar de rendir homenaje a Ozzy, por ejemplo, con su versión que hicieron de “Sweet Leaf”, y al que sin duda le deben gran parte de su exitosa carrera, tras su inclusión en los Ozz Fest de 1999 y 2000.
Así que nada más, un listado muy similar al que encontramos en su último trabajo editado en vivo, Live At Mohegan Sun (2026), y que les ha servido de despedida para esa alineación clásica, y que no hemos llegado a ver en directo, quizás algún día.
