Cuando pienso en el power metal me veo a mi mismo en mi adolescencia, allá por mediados de la primera década del nuevo milenio, fascinado y descubriendo cada una de las bandas de este virtuosísimo género originario del norte de Europa. Sonata Arctica, Stratovarius, Edguy, algunas pioneras como Helloween, otras con elementos de sinfonías como Nightwish. Sin embargo, no logré que este encuentro y exacerbado gusto por el estilo, trascendiera más allá de esa década. Es entendible. Encuentro yo, ciertos paralelismos con el destino del heavy y el glam en los lejanos 80s, un estilo que, por su exponencial crecimiento y éxito, se vio enormemente sobre explotado para finales de la década ¿El resultado? Miles de bandas que terminaban por sonar todas igual, como si accidentalmente, hubiesen transformado al género en un proceso estandarizado para crear a las bandas. Bueno, pues, con el power siento, en gran medida, que sucedió algo similar: mucho éxito, muchas bandas, recursos sobre explotados.

¿A que viene todo esto? A que hoy me siento a escribir una reseña y análisis del nuevo disco de Trick or Treat, una banda de power metal, pero con una característica muy peculiar. Ghosted, como se titula este trabajo, saldrá (o salió, si es que leen esto luego) el 26 de abril bajo el sello Scarlet Records. La banda de origen italiano y con casi 2 décadas de existencia con material propio, es un poco (y bastante) esquiva, a las típicas temáticas de mitología nórdica y fantasía del tipo Calabozos y Dragones. Más bien, estos señores, han decidido por apostar a darnos donde mejor pueden: la nostalgia. Literatura, comics, cine y hasta anime son algunos de los disparadores para construir sus discos. Durante el año 2019 y principios del 2020, sacaron mes a mes, un single que se correspondía con el signo zodiacal y al mismo tiempo, con los personajes de la celebre serie Saint Seiya y que, en conjunto, conformaron el álbum The Legend Of The XII Saints.

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Para Ghosted, lo que nos traen, es una propuesta que rinde tributo al cine de horror de los 80s, a los comics y videojuegos. Con “Lost In The Haunted House” al inicio, nos dan una corta introducción de lo que vendrá, emulando al soundtrack de las series de terror infantiles como Tales From The Crypt o Goosebumps, y como al mismo tiempo dejando en claro que no habrá historias de terror profundo sino más bien una ronda de metal, horror y diversión. De inmediato nos hacemos con “Craven Road“, una canción muy ganchera que referencia al comic italiano Dylan Dog, un joven detective londinense que investiga casos paranormales. Un gran solo acompaña y destaca por el resto; un tenue y esporádico teclado da sensaciones de tenebrosidad. “Bloodmoon“, que es lo que sigue, tiene un condimento especial: la colaboración de Adrienne Cowan, cantante de Seven Spires y recurrente en Avantasia. Esta pieza es una oda al popular videojuego japones Castlevania. Por momentos es una canción con la estructura típica del mejor power metal habido y por haber, por otros, se acerca más al death metal de bandas como Children Of Bodom y esto último, gracias al trabajo vocal de guturales de Adrienne. Bloodmoon fue el segundo single promocional presentado.

“Ghosted“, que trata sobre el fenómeno de redes sociales “ghosting”, donde una persona puede sentirse invisibilizada y en soledad por otros a través de ciertas conductas, fue el primer single promocional y que viene acompañado de un videoclip donde el protagonista entra en una dimensión paralela donde es, justamente, invisible para la sociedad. Un tema del cual no hay mucho que esperar en la cuota musical.

“Dancing With The Dancing Clown“, en cuarto lugar, es el último single promocional, también acompañado con un (bizarrisimo) videoclip, donde un maestro payaso asesino, enseña a un discípulo como perseguir a sus víctimas. Para un disco bastante estándar y típico, es este tema quien por lejos se ha convertido en mi segmento favorito por tener el mejor estribillo. Siguiendo la línea temporal, nos encontramos con “Polybius“, que a mi entender, por su mero nombre, hace referencia a un juego arcade ficticio de una famosa leyenda urbana que aseguraba que quienes lo jugaban tendían a consecuencias y efectos como la locura, las pesadillas y hasta el suicidio. Una canción que por momentos suena a un power más clásico, como el de Helloween.

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“Evil Dead Never Sleeps“, una especie de tributo a la película de horror de los 80s, Army of Darkness y “Return To The Monkey Islands” (adivinen de que va…) son las 2 siguientes piezas y de las cuales no tengo mucho más para agregar en cuanto a lo musical, salvo porque en ésta última tenemos colaborando a Chris Bowes de la banda Alestorm (un poco obvia la elección de esta canción para su participación). Más de lo mismo si, pero muy asertivo y ganchero. Ambas historias son muy representadas desde lo instrumental.

“Make A Difference” en noveno lugar y sin mucho para acotar, así que, pasando a lo próximo, nos topamos con “The 13th“, que conmemora a las películas de los 80s Friday The 13th. Una muy buena canción si de tributos a la cultura cinéfila hablamos, con una letra más explicita sobre la referencia que trata.

Para rematar y completar este promisorio disco, en último lugar, “Bitter Dreams“. Si hablamos de Jason Voorhes en la anterior, no podía faltar Freddy Krueger y por eso la última pieza se corresponde con Nightmare On Elm Street ¿Una competidora para Dream Warriors de Dokken? Ni por asomo, lejísimos de ser un himno del metal como aquella excelentísima y memorable canción, pero no por ello una mala.

Eso es el disco. Como lo verán, una descripción de que va cada una de las canciones desde la temática de las letras mas no así de lo musical. Pues, no por nada ese primer párrafo. Y es que el nuevo disco de Trick Or Treat es una experiencia que desde lo musical no promete nada nuevo, nada diferente, por lo cual, si han escuchado mucho power metal en los años 2000 como yo, de alguna manera, ya habrán “escuchado” este disco. Voces agudas y virtuosas, rápidos tiempos marcados por el doble bombo de la batería, guitarras gemelas y gran apoyo de teclados (la receta del power metal). Quizás, lo que deba remarcar es que, Trick Or Treat no apunta a otra cosa que brindar una experiencia de metal y diversión y que su música se construye a partir de esa idea y en eso, cumplen al 100% su propósito.

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Una banda con mucha experiencia en el lomo, con colaboraciones de grandes artistas del ambiente, participación en los grandes festivales y teloneando en muchas ocasiones a bandas consagradas, no necesita que le digan que hacer y de que manera. Alle Conti, quien carga con las voces, es también quien diseño la portada. Completan la formación, Guido Benedetti y Luca Venturelli en guitarras, Leonel Villani Conti en bajo y Dario Capacci en batería. Simone Mularoni fue el productor a cargo, que, ya que lo menciono, otro gran acierto del disco es la producción. Natural y muy a lo vieja escuela, y es por eso que insisto tanto en las bandas del 2000, porque así suena Ghosted.

Pongan el disco, templen su pensamiento y déjenlo correr. Como siempre, si tengo que emparentarlos con algún otro grupo para que tomen de referencia y decidan si darle (o no) play, puedo pensar en Edguy. Me recuerdan a ellos más que a ninguna otra banda, con ese mix de metal, diversión y videoclips graciosos. Veremos si tendremos nuevamente a Trick Or Treat por tierras sudamericanas o ibéricas para presentar este nuevo álbum.