Fit For An Autopsy. La que es sin lugar a duda una de las bandas que con más fuerza ha golpeado este 2024. Y no es para menos, ya que los de Nueva Jersey venían haciéndose un lugar en la cumbre de lo que un día fué su género predefinido. El deathcore. Lo que hace casi una década decidieron apostar por un sonido propio que les ha llevado a triunfar como lo han hecho con este nuevo álbum; The Nothing That Is.

Este trabajo recoge todos los aspectos aplicados en sus anteriores lanzamientos como “Oh, What The Future Holds”, “The Sea Of Tragic Beasts”, “Absolute Hope Absolute Hell” o “The Great Collapse”, donde encontramos una producción vanguardista del más puro profesionalismo de Will Putney; el encargado de componer esta pieza. Todos estos matices que dan lugar al estilo consolidado de la banda, han sido refinados y puestos a punto para brindarnos un álbum para sentarse y disfrutar.

La banda formada por Will Putney, Patrick Sheridan, Tim Howley, Peter “Blue” Spinazola, Joe Badolato y Josean Orta han logrado consolidar un equipo de trabajo impecable, y esto se nota en cada una de las canciones.

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El álbum abre con “Hostage”, sentirse atrapado un tema cargado de riffs opresivos y estructuras progresivas que reflejan el caos emocional al que alude la letra. Técnicamente, Sheridan, Putney y Howley mezclan tonalidades reverbadas ya vistas en anteriores temas sumadas a un estilo ciertamente similar al de Gojira en su etapa más reciente. demoledores, mientras la batería ofrece un tempo cambiante que aumenta la intensidad. La canción aborda la lucha interna de ado en circunstancias que escapan al control propio, evocando una sensación de desesperación y furia.

La continuación es sin duda uno de mis temas preferidos; “Spoils of the Horde”. Un tema feroz que combina brutalidad y groove. Los riffs de medio tempo, entrelazados con arpegios oscuros, crean un ambiente de oscuridad y desesperación ya visto en la banda anteriormente. Badolato denuncia la avaricia y la corrupción en la humanidad, una crítica directa a las élites que saquean recursos sin importar las consecuencias.

Pasando con “Savior of None / Ashes of All” es un tema fusiona secciones melódicas con blast beats y voces desgarradoras, destacando la producción impecable de Will Putney. La canción trata sobre el colapso de la fe en líderes y sistemas que prometen salvarnos pero que en cambio nos llevan a la ruina. Las transiciones entre pasajes suaves y explosivos acentúan esta narrativa de una hipotética esperanza quebrantada para así pasar hacia “Weaker Wolves”, en donde tratamos con un corte más corto y directo, caracterizado por ritmos sincopados y un trabajo vocal visceral.

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La temática se centra en la supervivencia en un mundo donde los más fuertes manipulan a los débiles, una crítica a las dinámicas de poder sociales. Es un ejemplo claro de cómo la banda equilibra brutalidad y contenido reflexivo.

“Red Horizon” es sin duda uno de los platos fuertes. Una pieza extensa que explora temas ambientales, específicamente el impacto humano en el cambio climático. Musicalmente, mezcla texturas atmosféricas con explosiones de agresividad pura, reflejando la destrucción que describe.

Los cambios dinámicos en la composición mantienen al oyente en constante tensión, transicionando así hacia la canción homónima del álbum; “The Nothing That Is” cuya letra trata un viaje introspectivo y conceptual que aborda el vacío existencial. Con un enfoque más progresivo, incorpora pasajes instrumentales extensos, texturas etéreas y una construcción dramática que culmina en un clímax devastador. Una representación el núcleo temático del álbum sin duda.

“Lurch” sobresale por su atmósfera sofocante, con riffs lentos y pesados que crean una sensación de arrastre emocional. La letra explora la lucha contra la apatía y la inercia, y cómo estos estados afectan nuestras decisiones. La producción resalta los tonos graves, subrayando el peso emocional del tema. Aquí, la banda experimenta con ritmos más groovy y estructuras rítmicas complejas. La canción trata sobre la desconexión espiritual en una sociedad centrada en el materialismo, haciendo preguntas sobre el propósito y la autenticidad. Un track técnico y filosófico.

Acercándonos al final, “Lust for the Severed Head” es probablemente el tema más agresivo del álbum, acompañado con una estructura instrumental caótica y un enfoque lírico que critica la violencia y la fascinación morbosa de la sociedad moderna, las élites mundiales y las organizaciones globales. Las transiciones abruptas de Putney, Howley y Sheridan con estos riffs brutales reflejan a la perfección el mensaje que Fit For An Autopsy nos quiere dar sin duda.

“The Silver Sun” nos deja con un cierre del álbum épico, con un balance entre secciones melódicas y pesadas. Reflexionamos sobre la esperanza de un nuevo comienzo, pero no sin antes atravesar la oscuridad. La banda zanja este nuevo trabajo postulándose como uno de los mejores lanzamientos del año para muchos mostrando una clara evolución de su sonido propio que les caracteriza.